shape of my heart

괜한 베스트셀러 기피증과 마찬가지로 요란하게 멀티플렉스를 휩쓸며 천만관객 운운하는 영화 보는 거 별로 안좋아하고 재난영화도 즐기지 않는데, 동행이 꼭 보고싶은 영화라고 해서 그냥 봤다. 얼마나 잘 만들었길래 그러나 궁금하기도 했고.
소문처럼 스토리도 괜찮고 만듦새도 그만하면 짱짱하더라. 너무 티나서 눈물겨운 CG도 거의 보이지 않았고, 검게 넘실거려 무서운 바다 장면들은 조지 클루니가 나왔던 <퍼펙트스톰> 연상될 정도로 훌륭했다.

덕수궁 입장료 단돈 천원으로 한국근대미술 걸작전을 볼 수 있다는 낭보를 접한지 한달만이었나보다.
비가 추적추적 내리는 어제 오후 정동으로 향했다. 궂은 날씨가 얄밉기도 했지만, 동시에 비가 오니 미술관이 한적하겠구나 싶어 내심 흐뭇하기도 했다. 좀 춥긴했어도 비 내리는 날 우산 쓰고 고궁 뜨락을 거니는 맛 또한 감격스러웠다. 드물게 석조전 동관까지 개방해 전시를 할 만큼 작품이 많다는 이야기를 듣고 갔음에도, 전시는 입이 헤 벌어질 정도로 대규모라 운수라곤 통 없는 내가 마치 복권에라도 당첨된 느낌이었다. 

미술관 서관과 동관 입구에서 각각 나눠주는 무료 티켓도 어찌나 앙증맞고 예쁘던지 책갈피로 쓰거나 간직해두어야겠다고 마음먹고 소중히 가져와 스캔했다.
표에 인쇄된 건 아시다시피 박수근과 천경자의 그림.
박수근의 <아기 업은 소녀>를 눈앞에 마주한 순간 나도모르게 눈시울이 뜨거워졌다. 혹 상고머리를 하고 저렇게 아이를 들쳐업은 울 엄마의 사진을 언젠가 본적이 있었던가.

이번에 전시된 2백3십 몇점들의 작품은 겨우 삼분의 일만 국립현대미술관 소장이고 나머지는 다 빌려온 것들이란다. 클림트의 작품을 대거 만나보는 건 금세기에 또 없을 거라는 광고에 힘입어 예전 미술관이 매일 문전성시라던데, 우리나라 근대화가들을 이렇게 대거 모아놓은 전시 또한 금세기에 다시 만날 수 있을까 싶은 생각이 들어 마음이 바빴다. 티켓엔 본인이 몇번째 관객인지 알아볼 수 있게 숫자가 인쇄되어 있었는데, 본관은 12만명이 넘은 반면 동관은 인원이 그 절반밖에 안되는 것으로 보아 다들 시간이 빠듯했나보다 싶었다. 하기야 도슨트의 설명 1시간을 포함하여 우리도 양쪽 미술관을 관람하는데 꼬박 3시간 이상이 걸렸는데, 제대로 감상하려면 한번 더 가야겠구나 싶을 정도였다. 
박수근, 이중섭, 이응노, 이인성, 김기창, 김환기, 장욱진, 구본웅, 박래현, 천경자... 이름을 대기에도 벅찬 유명화가들이 무려 105명이나 한자리에 모여 있으니 오죽하랴!
 

이쾌대 [두루마기 입은 자화상]

학교 다니던 시절 미술교과서에서 익히 보았던 작품들도 알현 가능했고 과천 현대미술관에서 보았던 작품들도 더러 있어서 더욱 반가웠는데, 월북한 화가라 최근에야 비로소 해금되었다는 이쾌대 화백의 <두루마기 입은 자화상>을 비롯한 낯선 작품들은 역시나 눈길을 끌었다. 자유연애의 열풍이 불었다는 근대의 그 시기에 고등학생 신분으로 당대 최고의 미인이었다는 미래의 부인 유갑봉 여사에게 보낸 절절한 연서도 함께 공개되어 있었으니, 비오는 봄날의 정서와 어찌나 잘 어우러지던지.
해방전후의 다양한 그림들을 보면서 당시를 상상하려니 얼마 전 읽은 책 <서울은 깊다>와 많은 부분들이 겹쳐지는 듯했다. 근대화의 물결 속에 변모하는 사람들의 모습, 지난한 역사 속에서 고뇌할 수밖에 없는 지식인들, 풍요와 빈곤이 공존하는 그 시절 이 나라의 면면들이 <근대>라는 이름으로 뭉뚱그려진 모습을 엿보는 기분은 퍽 묘했다. 너무 가난해서 처자식을 일본으로 보낸 뒤 담뱃갑 은박지 뒤에 그림을 그린 이중섭의 그림이 있는가 하면, 당시 집 한채 값도 넘는 800원이라는 외상값을 갚으려고 유학비를 타 외상값을 청산하고 유유히 프랑스로 유학을 떠난 이종우의 그림도 있었다. 내노라하는 당대 거부의 자식이었기에 서양 화구와 서양화를 접할 수 있었을 수많은 화가들의 친일여부를 따지는 건 의미 없는 일 같았다.  정치적인 향방과 상관없이 예술은 예술이니까. 그래도 아는 게 병이라고, 조각을 그림보다 덜 좋아하긴 하지만 친일 문제를 거론할 때 제일 먼저 손꼽히는 김경승의 조각품을 보는 시각은 확실히 심드렁해서 휙 지나치게 되더군. 

인상적인 그림들이 하도 많아서 열거하기도 힘든데, 그래도 유독 기억에 남는 작품은 있기 마련이다. 동관 전시실에 아담한 화실을 옮겨다 재현해 놓아 더욱 친근하게 느껴졌던 유쾌하고 귀여운 느낌의 장욱진 선생의 그림들도 좋았고, 박수근, 이중섭의 그림들은 말하면 잔소리고, 이응노 화백의 그림을 볼 수 있어 기뻤다. 특히 <취야>는 비도 오겠다 술한잔 해야할 것 같은 흥겨운 느낌을 풀풀 풍겨 그림을 보다 말고 마구 목이 말라졌다. ^^

이응노 [취야]

장욱진 [수하樹下]

그리고 개인적으로 의미심장했던 그림은 박래현의 <노점A>.
중3때였던가 고1때였던가, 학교 미술시간에 판화를 할 때, 나는 하필 미술책에 있던 이 그림을 판화로 시도하겠다고 결심했었다. 박래현이 김기창화백의 부인이며 우리나라에서 최초로 큐비즘을 시도하여 이 작품으로 국전 대상을 탔다는 뒷이야기는 알지도 못할 때였고, 그냥 시장 좌판의 여인들을 단색의 판화로 모사해도 멋있을 것 같았다. 미술선생님은 굳이 어려운 걸 파겠다고 애쓰는 나를 보며 혀를 끌끌찼지만 완성된 작품은 꽤나 뿌듯하게 나왔고, 특히 리어카에 앉아 팔을 괴고 있는 아줌마의 표정과 머리에 인 광주리에 담긴 생선이 원작보다 생동감 있다는 과장 섞인 칭찬까지 들을 수 있었다. 
미술책 속 사진과 소싯적 내 판화의 밑그림으로만 알던 이 그림은 실제로 보니 꽤나 크기가 큰 대작이었는데, 건너편 벽에 걸린 김기창 화백의 예쁜 여인들 그림과 함께 번갈아 보며 기분이 묘했다.

전시는 3월 22일까지.
평일 전시는 6시까지, 금토일엔 8시반까지 연장 운영된다. 얼마 남진 않았지만 좀 더 많은 사람들이 보면 좋겠고, 나 역시 한번 더 가보고 싶은 마음이다.

어제 무료 관람에다 전시작품이 많아 복권 당첨된 것 같다는 기분이 들었던 건 마지막에 뜻밖의 근대 엿보기 경험을 하나 더 했기 때문이기도 하다. 여러번 있는 것도 아니고 딱 하루라는데, 하필 우리가 간 날 무성영화를 상영하다니. 여러모로 공교로웠다.
제목도 익히 들어본 바 있었던 <검사와 여선생>.

현존하는 마지막 변사 신출 할아버지의 설명으로  1948년에 만들어진 무성영화를 난생처음 덕수궁 미술관 로비에 앉아 보고 있으려니, 정말로 난생처음 영화를 접했을지도 모를 옛날 사람들의 설렘과 내 마음이 비슷하지 않을까 싶었다.
여든이 넘으셨다는 신출 할아버지는 결코 손수건 없이 볼 수 없는 영화라는 귀띔으로 영화 설명을 시작했지만, 음향과 발음의 문제로 삼분의 일은 못알아들으면서 우린 계속 웃음을 터뜨렸다. 조악한 초기 영화 기술도 그렇거니와 배우들의 과장된 연기와 표정은 정말로 요즘도 코미디에서 모사하는 상투적인 표현의 전형이었는데 그게 어찌나 귀엽던지!
혹시나 관객이 졸까봐 그러시는 것인지 중간중간 갑자기 고래고래 소리를 질러 이름을 불러대시는 변사 할아버지의 말소리도 재미났고, 당시에 자막의 맞춤법까지 손볼 여유가 없었던 때문인지 아니면 그땐 그렇게 맞춤법을 소리나는 대로 아무렇게나 썼던 것인지 가끔씩 출몰하는 자막의 <이튼ㅅ날> <며칠을 굴멋니?> <엇째서 그러니> <내>(네) 같은 글씨들을 볼 때마다 관객들은 와글와글 웃어댔다. 

잠깐이지만 타임머신을 타고 시간여행을 하고 돌아온 느낌인데, 들고 돌아온 팸플릿과 티켓을 보면 확실히 현실이라 오늘까지도 느낌이 더욱 묘하다.

토룡마을 주민들이 대거 보이코트할 양상을 보여 2008 베스트 포스팅 릴레이가 존폐위기에 놓였다니
측은지심이 발동하여 나라도 동참하자는 생각이 들었다. 
2008년을 이런 식으로나마 정리해두는 건 나 같은 비기록형 인간에게 퍽 훌륭한 갈무리방법이므로, 옆구리 찔려서라도 적어두면 십년쯤 후에 차곡차곡 돌아볼 때 굉장히 흥미로울 듯하다. ^^;

궁금하십니까? 
_M#]

크리스마스에 일을 하면 안될 것 같은 편견을 갖게 된 건 순전히 스크루지 영감 때문이다.
게다가 다른 날은 몰라도 크리스마스 이브엔 뛰쳐나가 놀아야하는 한국인의 전통이 생겨난 것은 일년에 유일하게 그날만 통행금지가 없었던 유신시대의 영향이 가장 크지만, 어린 시절 나 역시 크리스마스 이브엔 메뉴판 가격을 두배로 갈아붙이고도 조금 오래 앉아 있을라 치면 눈치 줘서 내쫓기 일쑤였던 종로통의 못된 찻집과 술집에 분노하면서도(요즘엔 다행히 그러진 않는 듯;;) 무조건 나가 놀아야하는 줄 알았었다.
하지만 언제부턴가는 북적이는 인파에 휩쓸리는 것도 싫고, 쌍쌍 데이트가 아니라 싱글 친구들 끼리 떼로 몰려 노는 걸 불쌍하게 보는 시선도 싫었다. 특히 울 부모님은 크리스마스 이브에 꽃단장하고 친구들 만나러 나가는 내 뒷모습에 대고 혀를 끌끌 차셨다. "애인도 아닌 것들(!)을 만나러 가면서 뭐가 저리 좋다고..."
하지만 그건 유일하게 통금 없는 날을 기념하여 손잡고 걸어 다니며 털장갑 같은 소박한 선물 주고받고도 그저 좋았던 우리 부모님한테나 해당되는 얘기지, 내 경험으론 크리스마스 이브엔 남자친구랑 심심하게 노는 것보다 친구와 떼로 몰려 노는 게 확실히 더 재미있었다고 단언할 수 있다.
문제는 그렇게 재미있게 노는 날을 굳이 복잡하고 정신사나운 크리스마스 이브로 잡는 게 무의미하게 여겨졌다는 것이고, 남들이야 불쌍히 여기거나 말거나 크리스마스 이브엔 조용히 집에서 뒹굴거리는 게 최고다.

올해도 밀린 일은 많지만 그렇다고 수십년간 놀아온 전통(?)이 있는데 억울해서라도 꼬박 일을 할 수야 없는 법이고 뭘하며 놀 것인가 생각해보니 영화보기가 최고일 듯했다.
더욱이 올해는 나에게 주는 크리스마스 선물도 조촐하게 dvd 두편을 주문하지 않았던가.
이런저런 핑계를 대서라도 갖고 싶은 걸 <나에게 주는 선물>이라며 사들이는 행태는 일년에 수시로 저지르는 편인 내가 크리스마스 같은 좋은 기회를 내가 놓칠 리 없다. 작년에도 분명 <거한> 크리스마스 선물을 나에게 준 것 같은데 통 기억이 나질 않는다. 민망해서 여기 적어두지 못한 기억은 있는데, 그게 뭔지.. -_-;;
기억도 못하는 선물이라니 참 민망하기 그지없다.
하지만 올해는 가을에 워낙 크게 <지른> 것들이 있어놔서 또 나에게 큰 선물을 하기가 민망하던 차에, 내년 생일선물 목록으로 챙겨두었던 dvd 두개를 가뿐하게 선택했다. 얼마전 출시된 <맘마미아>와 아주 오래 된 <이웃집 토토로> ^^;
그런데 크리스마스 이브에 <맘마미아>를 보려니 괜히 눈물겨울 것 같았다. 얼마 전 알게 된 건 데, 그룹 네 사람의 이니셜을 따서 붙이기도 했지만 Abba가 원래 히브리어로 '아버지'라는 뜻이란다.
나에게 아바와 아버지는 애초부터 뗄레야 뗄 수 없는 운명인듯.
암튼 그래서 대신 선택한 것이 크리스마스 시즌에 보기 딱인 <러브 액추얼리>.
해리님 홈피를 보니 방송에서도 해준 듯 한데, 나는 그냥 홀로 dvd로 보며 실실 웃었고 노래도 따라불렀다.
All I want for Christmas is you~~~!! 라고 손가락질하며 꼬마 소녀 나탈리가 노래 부르는 장면에선 나도 화면을 가리키며.. :)

청승맞다고 놀리든 말든 나로선 잘 보낸 크리스마스.
1박2일간 너무 빈둥빈둥 놀며 실컷 잤더니 잠들 시간이 지났건만 지금까지 아예 잠이 올 생각을 하지 않는다. 아직 세번이나 남은 연말모임에서 흥청망청하다가 새해를 맞을 모양이라 크리스마스라도 얌전히 보내서 몹시 다행이다. 내년에도 크리스마스엔 반드시 집구석을 고수할 테다.

크리스마스 이브라서 무조건 기분좋게 보낼 수야 없는 일이고 사실 나와는 별 무관한 날이니깐
그냥 평소 까칠한 성격대로 혼자 구시렁거리며 털어버려야겠다.

소소한 짜증의 원인이야 누구에게나 늘 있으며 얼마간 마음 끓이다 잊어버리면 그만이지만
요 몇주일 증폭되는 짜증의 원인은 결국 내가 뿌린 씨앗으로 말미암은 것이고 단기간에 끝날 것도 아니어서 더욱 속이 곯는다.

첫번째는 지난번에도 자아비판이랄까 제발등 찍기랄까 민망한 고백을 한 적이 있었던 번역건.
4권짜리 시리즈물을 두 권 번역한 뒤 세번째 책의 계약을 앞두고 있었을 때 담당자들이 바뀌면서 트집을 잡혀 이후 계약이 무산되었던 일이 있다. 그  사람들이 제 아무리 예의나 출판개념이 없었다고 하더라도, 사소하든 말든 내가 빌미를 제공하여 일이 불거졌으니 다 내 잘못이라고 지금도 생각하고 있다. 그들과는 두번다시 상종하지 않으면 그만이고, 앞으론 바쁜 마감에 시달리더라도 번역에 좀 더 신경쓰라는 채찍질로 받아들였으니까.
그것으로 그냥 덮어두고 잊을 수 있으면 좋겠으나 상황이 또 여의치가 않다.
처음 상하 두권으로 냈던 소설을 단권으로 재출간하고 내가 번역한 두번째 시리즈가 출간된 뒤, 그 소설을 원작으로 한 영화가 개봉되었으며 출판사에선 영화개봉과 더불어 특별판을 제작 판매하기에 이르렀다.
작년 말에도 몇년 전 내가 우리말로 옮겨 출간된 소설을 원작으로 삼은 영화가 나오긴 했지만 워낙 흥행이 안되는 바람에 곧장 극장에서 내려와 주변에서 아무도 알은체한 사람이 없었다.
그런데 이번 영화는 할리우드에서도 그렇고 한국에서도 꽤나 흥행에 성공한 모양이다. 비수기인 요즘 관객수 백만을 넘어섰다나 어떻다나, 뉴스에서도 다뤄지는 상황이니 뭐.
설상가상, 영화나 드라마가 뜨면 원작도 덩달아 팔리는 법이어서 책도 엄청나게 팔리고 있는 눈치다.
그걸 배 아파 할 이유는 전혀 없다. 인세계약도 아닌 책이 수십만 부(실제로 수십만 부가 팔렸을 거란 얘기는 결코 아니다!) 팔린들 나한테 더 돌아오는 금전적 이득은 없으니까.
아 그런데, 속 모르는 사람들이 자꾸만 인사랍시고 그 책과 영화에 대해서 알은체를 하며 축하하는 분위기를 만드는 게 짜증스럽다는 얘기다!
별 문제 없었던 책이라면, 그런 연락을 받더라도 후후 낮게 웃으며 "많이 팔리고 장사 잘 되도 저랑은 상관 없는 거 아시잖아요"라고 한 마디 대꾸하면 그뿐이겠는데 이번 책은 상황이 그렇게 간단하지가 않잖아!
더욱이 고약한 출판사에서는 재출간된 첫권과 나중에 출간된 2권의 증정본도 보내주지 않았다. 2권의 경우 계약철회 통보와 출간일정이 얽히면서 역자교정도 없었고 심지어 역자후기도 싣지 않은 채 출간된 상태.
당시에 기가 막히고 열이 받쳤지만, 내 의무는 다하려고 역자후기와 교정 문제를 문의했지만 저들은 내 이메일에 아무런 회신도 하지 않았다.
그런 예의없는 인간들과 더는 상종하고 싶지가 않아서 나중에 서점에 나온 책을 보고도 증정본을 요구하는 대신 나는 씁쓸하게 한권씩 주문을 해서 책꽂이에 꽂아두었으며, 완전히 마음을 비웠다는 의미로 책과 함께 받은 휴대폰 액정클리너도 달고 다녔었다.
그런데, 이번주 내내 몇번이나 영화흥행과 더불어 예약판매까지 하고 있는 세번째 시리즈(다른 사람이 번역한!) 출간 때문에 덩달아 나한테 공연히 축하전화 비슷한 것이 걸려오니 그야말로 짜증스럽다. 출판계에 있는 사람이라면, 책 잘 팔린다고 옮긴이가 떼돈 버는 경우는 지극히 드물다는 걸 잘 알 텐데 왜들 그러는지 원!!
(제목 언급을 교묘히 회피하긴 했지만 이쯤하면 내 정체가 다 드러난 걸까? 아닐까? 에라 모르겠다.)

국내외 흥행에 힘입어 이미 할리우드에선 2번째 시리즈 영화 제작을 결정했다고 하니, 돌아가는 꼬락서니로 봐서는 다음 영화개봉 때도 나 역시 덩달아 일부인들의 입에 오르내릴 가능성이 높아졌다.
문제는 또 있다. 단권으로 출간된 1, 2권 원고를 아무래도 출판사측에서 나의 동의 없이 문장에 손을 댄 모양인데, 대체 누구의 손을 거쳤는지 모르겠으나 나의 번역문장이 훼손되었을 확률이 더 높고 그에 대한 욕도 내가 먹어야한다는 사실이다.
출판사에서 애당초 문장 스타일로 꼬투리를 잡아 옮긴이를 <잘랐>으니 지들이 고쳐놓은 문장에 대한 비난 역시 내 탓으로 돌릴 거라 생각하면 심장이 벌렁벌렁 분노가 치민다. 으으으.

두번째 짜증의 원인 역시 일 때문이다.
지금은 거의 중견 출판사들과 일을 하지만 초창기엔 나도 당연히 작은 출판사에서 번역을 시작했고 경력 없는 번역자를 키워주다시피한 곳에 대한 고마운 마음은 지금도 그대로다. 오랜 출판불황을 겪으며 안타깝게도 그 출판사는 몇년 전 부도를 맞았고 사업등록은 유지하고 있지만 사장님 혼자 고군분투하며 재기를 꿈꾸고 있다. 그 회사에서 알게 된 편집자며 기획자, 번역자들은 지금까지도 친한 친구로 남아 있기 때문에 가끔 모이면 그 회사와 사장님 걱정을 잊지 않았고, 가능하다면 조금씩 일을 거들어줄 수 있기를 바랐다. 시간이 되는 대로 번역이든 편집이든 디자인이든 도와드리자는 식으로.
그러다 나는 정말로 몇년 전 운좋게 작업스케줄이 비는 틈에 그 출판사를 위해 얇은 책 한권을 번역해주었다. 언제 출간될지 기약도 없는 일이었고, 원고료는 혹시 책이 대박나면 주세요, 라고 흔쾌히 제안할 정도로 처음엔 순수하고 기꺼운 마음이었다.
그런데... 몇년이 지난 지금 새삼 그 일의 뒤치다꺼리를 짬짬이 해야하는 상황에 놓이니 왜 이리 짜증이 날까. 그때도 긴급하게 출간일정을 잡겠다 하여 몇날몇일밤을 홀딱 지새워 번역을 마치고, 힘겹게 역자후기까지 써서 보냈는데 몇년이나 소식이 없었던 전적이 있기 때문인지, 더욱 미적지근한 마음이 드는 것 같다.
몇년 새 간사하게 변해버린 내 마음도 부끄럽고 잔뜩 밀린 다른 일은 어떻게 하나 한숨이 나오면서 과연 얼마나 걸릴지 모를 <공짜 일>의 순서를 어떻게 잡아야할지 갈피가 안잡히고, 이 모든 상황이 그저 짜증스럽기만 하다. 

이달들어 걸핏하면 "나 요즘 슬럼프인가봐"라는 말을 입에 달고 산다.
좋아하는 일이고 재미있게 평생 할 수 있을 것 같은 일이어서 선택했는데 왜 요샌 만사가 다 시큰둥하고 열정이 일지 않을까.
결국 가장 큰 짜증은 바로 나 자신에 대한 것이다.

마음 같아선 서너 편 더 챙겨보고 싶었지만, 우리집에서 코엑스는 너무 멀고 내 처지도 그런 호사와 부지런을 떨기엔 역부족이었다.
그나마 두편이라도 챙겨본 게 어딘가 고맙게 여길란다.
본격 상영이 시작된 23일부터 일요일까지 기간중에 하필이면 땡기는 영화가 가장 적은 금요일 대낮에 찾아간 코엑스몰은 여전히 변함없이 복잡했고 메가박스는 나처럼 짧은 다리로 주파하기엔 참으로 먼 곳에 자리잡고 있었으나, 점심도 햄버거로 대충 때우고 본 영화 두편은 아름답고 긴 여운을 남겼다.
비고 모르텐슨과 난무하는 폭력이 싫어서 <이스턴 프러미스>는 보지 않겠다고 결심은 했지만 동행이 있어서 사실 무슨 영화를 보게될지 표를 끊기 직전까지 몰랐었는데, 공교롭게도 선택된 영화 두 편은 스승과 제자의 사랑을 다뤘다는 공통점을 지녔다. 별것도 아닌 것에 의미 붙이기를 좋아하는 나는, 두 영화를 연속해서 보게 된 것에도 어떤 운명의 힘이 작용했을지 모른다는 억지를 품기도 했다. 

<엘레지-Elegy>
이자벨 코이셋 감독
페넬로페 크루즈, 벤 킹슬리 주연
스페인 감독이 만들어 유럽영화제 작품으로 소개된 듯한데, 배경은 뉴욕이다.
저명한 교수이자 문화계 인사인 데이빗(벤 킹슬리)의 내레이션으로 영화가 시작되자 마자 나는 곧 그의 시각에 동화되어 여주인공 콘수엘라(페넬로페 크루즈)의 아름다움을 흠모하는 마음이 무럭무럭 자라났고,
진지한 약속과 속박을 전제로 하는 관계를 두려워하는 데이빗의 심정과 그녀의 눈부신 아름다움 앞에서 자신감을 잃어버리는 늙고 나약한 마음이 백분 이해됐다.
자유를 누리기 위하여 관계맺기의 속박을 평생 거부해온 사람을 송두리째 흔들어 놓은 열정적인 사랑이라니, 너무 낭만적이잖아! ㅠ.ㅠ

하지만 "사람들은 아름다운 여자들을 볼 때 그 외면의 황홀함에 눈이 멀어 내면을 들여다보지 못한다"는 명제를 뒤엎기 위하여 데이빗이 콘수엘라가 지닌 내면의 아름다움과 열정적인 사랑을 받아들이고 스스로 인정하는 과정에 콘수엘라의 아름다운 육신을 희생시키는 건 아닌가 속상한 마음이 들기도 했다.
물론 제 아무리 존경스러운 스승이며 나이에 비해 제법 훌륭한 몸과 정신을 지니고 있긴 해도 늙은 교수에겐 콘수엘라가 너무 아깝다는 생각을 떨쳐버릴 수 없었지만, 서로 사랑한다는데야 어쩌겠나.
카메라는 기계에 불과하지만 사랑하는 이의 손과 시각을 거칠 때 특히 가장 아름다운 결과물이 나온다는 사진의 미학을 또 한번 보여준 장면들도 좋았다. 그 아름다운 흑백사진들은 당연히 다른 유명 사진작가가 찍었겠지만 어쨌든 콘수엘라에 대한 데이빗의 사랑을 나는 어두운 암실에서 드러나던 사진 속에서 제일 강하게 실감했다.
서른살 이상의 나이차에도 불구하고 속상하게 둘이 은근히 잘 어울린다, 쳇.