shape of my heart

마츠코의 인생이 끊임없이 파국으로 치닫도록 휘말리게 된 이유는 언제나 남자다.
아버지부터 시작해서, 하나같이 쓰레기 같은  기둥서방들...
놈들에게 두들겨 맞아 눈탱이 시커멓게 되어 코피 흘리며 바닥에 쓰러져도
언제나 마츠코는 되뇌인다. "그래도 혼자인 것 보다는 나아"라고...
마츠코를 등쳐먹던 수많은 놈팽이들 가운데 그나마 진실한 사랑이랍시고 하나 나오는 놈마저도 이건 도저히 용서가 안된다.
미치도록 사랑하는 여자를 또 불행하게 만들 것이 두려워서 기껏 선택하는 길이
교도소 앞에서 출소날을 손꼽아 기다리다 장미꽃 받쳐들고 나온 여자에게 주먹질을 하는 거란 말인가??
아이 참 욕이 나와서 원...
제아무리 감옥에서 참회를 했다고 해도 18년뒤의 참회는 너무 늦다.

물론 어린시절의 애정결핍과 불행이 많은 이들의 이후 인생을 좌우한다지만
그것 때문에 아름답고 총명한 마츠코가, 생의 바닥까지 떨어져 노숙자처럼 혐오스러운 뚱녀로 생을 마감하게 되는 과정의 수많은 선택들은
그녀에게 내리는 감독의 악의적인 처벌 같았다.

마츠코의 억울한 삶을 결국 존재도 몰랐던 가족의 일원인 조카 '쇼'가 이해해주는 방식이지만(그나마 쇼를 맡은 일본 배우가 몹시 귀엽다^^;;)
자기를 완전히 내몰고 버리고 외면하고 거부한 가족들을 그리워하며
고향과 똑 닮은 강가에서 늘 눈물을 흘리며 무기력하게 무너지는 대신
마츠코는 왜 더 악착같이 살아내지 못했을까.
살인까지  저지를 수 있는 용기와
가족보다 진한 정을 나누었던 감방동기 친구가 있었는데도 말이다.

그나마 마지막 환상 속에서라도 가족과 화해를 하고
새출발을 할 수 있을 것 같은 자신감을 얻기는 하지만
뒤이은 죽음 만큼이나 그 깨달음은 허무하고 너무 뒤늦었다.
그래서 신파의 극치에서 흘린 내 눈물은 슬픔보다 짜증스러움에 더 무게가 실렸고,
리얼리티를 살린 비극적 결말이라기엔
허겁지겁 모든 균열을 가족과 사랑의 이름으로 풀칠해 마감하려는 것 같아서 괘씸했다.

차라리 친구 구미코와 손잡고 놈팽이 같은 기둥서방 족속들에게 멋지게 복수하고
사랑 그 까짓것.. 하면서 코웃음 치다 장렬하게 죽은 거라면 기쁘게 눈물 흘리며 박수 쳐주련만 아쒸...
혹시 오래 된 영화라 시대에 뒤떨어진 스토리가 된 건 아닌가 눈이 빠지도록 맨 마지막 크레딧까지 확인했더니 웬걸.. 2006년 작품이었다. *_*

하여간...
오래도록 혼자인 여자들 넷이 하늘공원에서 팍팍해진 다리를 주무르며 2시간도 넘게(상영시간이 무려 129분!) 영화관에서 대부분 깔깔대다 나온 뒤끝은 참담한 기분이었다.
우린, 놈들의 잘못을 모두 여자한테 뒤집어 씌워 단죄시키는 영화 딱 질색이란 말이지!
뭐 그래도 볼만은 했지만... ㅎㅎㅎ

<여자의 일생>이나 <테스> 같은  작품 보며 불끈불끈 분개하고 화나는 나 같은
사람에겐 별로 권하고 싶지 않은 영화라고 해야할듯.

<스파이더 릴리>의 두 주인공 샤오뤼(발음이 맞는지 벌써 가물가물... 영어 이름은 Jade였는데;;)와 다케코는 둘 다 이른바 '결손가정'이란 공통점을 갖고 있다.
샤오뤼가 9살 어린 나이에 대뜸 다케코와 사랑에 빠진 건, 본능적인 둘 사이의 공감을 바탕으로 한 것이 아닐까. 상처받은 사람들끼리는 묘하게 통하고 알아보는 그 놀라운 교감.
세월은 두 사람을 단절시키지만, 다시 만난 두 사람 사이엔 여전히 찌릿찌릿 전기파장 같은 교감이 오간다.

개인적으로 연애의 핵심은 소통의 문제라고 생각한다.
그러니까 이를테면 성격이 정반대인 사람이 더 잘산다더라.. 하는 말은 위로를 위해 구성된 거짓말이란 얘기다.
<이브의 아름다운 키스>(아, 이 한글 제목 정말 싫다. "Kissing Jessica Stein"으로 그냥 두거나 좀 멋지게 바꿔볼 것이지..)를 보면서도 느꼈지만, 몸의 상태가 어떠하든 정신적인 면에서 유사한 성별 경향을 보이는 사람들끼리는 소통이 훨씬 쉽고 공감도 빠르다.
여자들끼리, 남자들끼리 각각 도저히 넘볼 수 없는 유대와 공감을 유지하며 살아가는 것처럼 사랑과 연애에 있어서도 나와 비슷하여 소통이 잘 되는 사람이라면 훨씬 더 쉽지 않겠나.  

그런데 둘의 사랑에 걸림돌이 되는 것은 다케코의 가족.
가족의 굴레를 언제나 상기시키듯 다케코의 팔에 새겨진 '스파이더 릴리' 문신은 새길 때의 통증을 아직도 고스란히 간직한 채 그녀의 발목을 잡는다.
어쩌면 그것이 더 현실에 가깝겠지만 나는 문신처럼 다케코의 몸에 들러붙어 있는
언뜻 아름다워 '보이지만' 그 안에 내포된 고통 또한 만만치 않은 가족의 멍에 때문에 다케코의 인생이 휘둘려지는 것이 너무도 슬프고 화나고 속상했다.
샤오뤼는 사랑의  기억과 표시로 문신을 새기길 원하지만, 다케코의 문신은 질기디 질긴 멍에 같은 가족에 대한 의무감과 죄책감의 상징이기 때문.
과연 다케코가 그 멍에를 벗어날 수 있을 것인지...는 직접 영화를 보고 판단하시기 바람 ㅎㅎ

독립적인 어른인 듯하지만 아직은 진짜 어른이 아닌 다케코와 철부지 같지만 사랑에 관해선 누구보다 성숙한 마음을 지닌 소녀 샤오뤼의 동반 성장을 담은 듯한 이 영화는
보는 내내 가슴이 저릿저릿 아파서 혼이 났다.
내가 좋아하는 서늘한 눈매와 시원시원 길쭉한 이목구비의 다케코와
인형처럼 올망졸망 귀엽고 깜찍한 샤오뤼의 대조적인 아름다움을 감상하는 재미도 쏠쏠.
샤오뤼가 계송 흥얼거리는 Jasmine이라는 주제가도 구슬프면서 아름다워 좋았고...

배경은 과연 몇년도쯤일까.. 영화보는 내내 궁금했는데
세계사에 약한 내가 그걸 짐작해낼 수야 없는 것이고
암튼 프랑스에서 유태인이 차별을 받고 있고, 고등학교 내 재즈밴드가 줄곧 남자들로만 구성되다 처음으로 여학생 부원을 받아들일 것인가 말 것인가 학교에 회의가 소집될 정도이니 어지간히 옛날이긴 하다.

영화를 보며 처음 느낀 생각은, '여성 최초'라는 것의 무게였다.
지금은 그나마 자주 들리지 않는 말이지만, 불과 얼마 전만 해도 수없이 들었던
"최초 여성 합격자", "여성으로서 최초로 대기업 이사 승진", "최초 여성 수석"....따위의 말들.
그 이전까지 얼마나 많은 차별과 억압과 편견이 존재했는지, 우리의 수많은 "언니들"이
당당히 실력으로 지혜롭게 그 경계를 넘어서기까지 어떤 일들을 겪어야 했는지, 이 영화는 그 "여성 최초"의 순간을 단편적이지만 아기자기하고 흥미롭게 담고 있다.

이제 더는 "여자라서" 무조건 차별받는 일은 찾아보기 힘들지만,
가족의 지나친 간섭과 무관심, 외모와 성별로 사람을 판단하는 주변의 시선 때문에
가뜩이나 괴로운 질풍노도의 시기 열여섯 살을 어렵사리 보내는 한나(프랑스어 발음은 안나인데!)를 보며 감정을 이입하는 건 그리 어렵지 않았다.
자기랑 비교되는 예쁘고 날씬한 언니들, 말끝마다 살빼라고 구박하는 엄마, 도무지 도움이 안되는 무관심한 아버지까지, 한나에게도 가족은 "수시로" 짜증스러운 멍에지만
결국 푸근하게 기댈 수 있고 전폭적인 지원을 해주는 마지막 보루이기 때문.
(가족에 대한 요즘 내 논리와 어쩜 이리도 비슷한지 원!)

게다가 누구나 어린 시절 한 번 쯤, 지나친 가족의 관심과 애정어린 호들갑이 남들앞에선 창피하게 여겨지는 순간이 있지 않았나?
재즈밴드 오디션 결과가 나오는 날, 초조하게 기다리던 한나를 응원하겠다며 모조리 학교에 나타난 가족들을 수치스러워하며 결과도 보지 않고 집으로 끌고가는 한나를 보며
나 또한 초등학교 졸업식이 생각나 더욱 깔깔 웃어댔다.

8남매 장남의 첫딸의 초등학교 졸업식.
"나름" 우등상을 받는다는 광경을 보기 위해 그날 학교를 찾은 우리 가족은 어마어마했다. 부모님과 두 동생을 비롯해, 할아버지, 할머니, 작은아버지 두 분, 큰고모, 막내고모,
외갓집 대표로 막내이모, 사촌동생들까지... @.@
눈이 녹아 질척대는 운동장 대신 각반에서 졸업식이 거행되는 바람에 교실 뒤까지 주르륵 늘어선 학부모들. 그 가운데 울 아부지는 커다란 카메라를 들고 내가 우등상, 개근상을 받으러 나갈 때마다 교실 앞까지 들어와 사진을 찍어대고, 식구들은 마구 박수를 쳐대고...
그때의 난 창피하고 민망해서 마룻바닥 아래로 꺼져버리고 싶었고
떼거지로 몰려온 친척들을 어지간히도 미워했던 것 같다.

물론 지금은 그때 상장 받고 돌아서다 찍힌 뾰루퉁한 표정의 사진도 소중하기만 하고
바쁜 일 다 팽개치고 첫 손녀, 조카의 하찮은 초등학교 졸업식엘 와주신 그분들의 애정에 감사할 따름이지만 말이다. ㅎㅎㅎ

암튼 내가 이런 생각을 리뷰랍시고 영화 감상에 덧붙이고 있는 것처럼
이 영화도 가족에 대해선 온정주의적 시각을 버리지 않는데, 그것이 구태의연하거나 짜증스럽거나 상투적으로 느껴지진 않는다.
현재 이스라엘과 미국에서 자행되고 있는 거대 유대자본의 횡포는 싫지만
이방인으로서 차별받는 유대인이란 정체성에 여성이라는 부분까지 가세되어
더욱 힘겨운 한나의 싸움에서 가족은 그야말로 든든한 "빽"이니까.

피터팬 컴플렉스 (O)
：어른이 되는것이 싫고 영원히 아이로 남고싶은 욕심이 있었다.

-> 6학년때부터 난 이미 다 컸다고 생각했던 조숙한 아이였기 때문에, 과연 저런 상태로도 피터팬 컴플렉스에 해당되는 걸까 약간 의문이 없진 않다. 하지만 중학생이 되는 게 정말로 미치도록 싫었고, 계속 '국민학생'으로 남고 싶었던 건 확실하다.
어른이 되어 이른바 '나이값'이라는 걸로 함부로 사람을 평가하고 재단하는 사회적/보편적 나이 관념도 몹시 싫기 때문에, 주변에서 '철없다'는 말을 많이 듣는다.
심혈을 기울여 사들인 스티커나 스탬프, 예쁜 수첩 따위를 조카에게 빼앗기지 않으려고 안간힘을 쓰는 걸 보면, 나에게 이 컴플렉스는 '...욕심이 있었다'는 과거형이 아니라 현재 진행형 같다. ㅎㅎ

카인 컴플렉스(X)
：나의 형제 또는 자매끼리 서로 시기한 적이 있었다.

-> 스스로 생각해도 이상할 정도로, 우리 삼남매는 참 사이가 좋았고(어린 시절 내 독사진은 아주 드물다. 늘 두 남동생 손을 꼭 잡고 찍힌 사진이 대부분 *_*), 나이차도 얼마 안나는 동생들이 누나 말을 대단히 잘 들었다. 동생들이 다 커서도 여자친구 생기면 제일 먼저 나에게 보여주곤 했는데, 이젠 장가 가서 각자 가정을 꾸린 그들의 마눌까지도 다 착하다!  

신데렐라 컴플렉스 (X)
：동화속의 신데렐라처럼 자신이 박해 받는다고 생각한다.
 
-> 오히려 어렸을 때부터 난 늘 인정받고 의견도 존중받는 맏딸이었기 때문에 일부 자신감이 지나칠 정도였다.

나르시스 컴플렉스 (O)
：자신을 과대평가한 적이 있다. 혹은 하고 있다.

-> 지금은 자신감의 날개가 많이 꺾였지만 ^^;;
자뻑증상이 대단히 심할 때가 있었다.
운동과 "연애" 말고 대체 내가 못하는 게 뭐가 있나!
인간성 좋아, 의리 있어, 성격 화끈해, 요리 잘해, 뜨게질 따위도 잘해...
거기다 과학과 의술의 힘 전혀 안 빌리고 이 정도면 정말 예쁜 거지!..라는 망언도 가끔은 서슴지 않는다. ㅋㅋㅋ

나폴레옹 컴플렉스 (O)
：자신의 키가 작다고 생각해 그 보상심리로 공격적이거나 과도한 행동을 한다.

-> 바로 윗 항목처럼 마구 잘난 척을 하다가 키 얘기가 나오면 기가 죽는다. ㅠ.ㅠ
국민학교 1학년 입학하곤 전교에서 제일 작았다지만... 중학교땐 당당히 10번대였고, 고등학교때 교실에서 맨 앞자리로 밀려나긴 했지만, 평생 1번은 해본 적도 없는데, 요샌 어딜 가나 내가 제일 작다. 흑...
보상심리로 그러는 건지는 인식하지 못했는데, 원래 가끔씩 과격한 행동을 많이 하며 '여자라서' 또는 '덩치가 작아서' 선심 쓰듯 주는 특권이자 차별(때론 무시이기도..)을 싫어해서, 회사 사무실 이사 같은 거 할 때 걸레질 마다하고 책상이나 파일장 옮기느라 골병들곤 했다. -_-;;

낙랑공주 컴플렉스 (△)
：사랑을 위해서는 가족이나 국가를 배신할수도 있다고 생각한다.

-> 애국자는 아니기 때문에 국가는 얼마든지 배신할 수 있을 것 같은데 ^^;;
가족을 배신하진 못할 것 같다. 언젠가도 얘기했지만 가족은 나에게 굴레이자 내 버팀목이기 때문이다. 사랑과 가족 사이에 고민할 일이 생긴다면 충분히 고민한 후 가족을 설득하거나, 가족의 이유가 타당하다면 사랑을 버리거나 둘 중 하나일듯.
 (헉.. 내가 이래서 연애를 못하는 건가?)

요나 컴플렉스 (O)
：지금 살고있는 현재의 삶보다 어머니의 뱃속이 더 편하다고 생각한다.

-> 별로 생각해보진 않았는데, 당연히 그럴 것 같다.
모든 것이 해결되는 안온한 환경에서 책임과 의무는 전혀 없는 원초적인 삶을 누리며
가끔 먹고 싶은 게 있으면 탯줄을 슬쩍 잡아당겨 엄마의 입덧을 부추기면 되는 게 아닐까?
ㅋㅋㅋ (갑자기 영화 <마이키 이야기>가 떠올랐다)
　
파에톤 컴플렉스 (X)
：어린 시절 겪은 애정 결핍에 의해 지나치게 타인으로부터 인정받고 싶은 욕구가 있다.

-> 내 어린 시절은 그야말로 애정과 사랑이 넘치는 시기였다. 8남매 장남이신 울 아부지와 6남매 장녀이신 울 엄마 사이에 태어난  첫딸이니 오죽했으랴.
고모들의 증언에 의하면, 거의 방바닥에 내려놓는 일이 없이 늘 누군가의 품에 안겨서 컸다고 했다. ^^V

프로메테우스 컴플렉스 (X)
：자신이 무지한 사람들에게 자신의 지식을 나눠주는 지식인이라고 생각한다.

-> 절대 아니다! 뭘 배워도 밑빠진 독처럼 남는 게 없는 느낌이라 어디서든 내 무지함이 만천하에 드러날까봐 벌벌 떠는 쪽이다.

이카로스 컴플렉스 (△)
：무능력하고 불완전한 인간이 아닌 초인적인 어느 완벽한 존재가 되고싶다.

-> 순전히 '가지않은 길'에 대한 동경 비슷하게, 초인적으로 완벽한 존재로 살아가는 경험을 해보는 것도 나쁘진 않을 것 같다. 가끔 인간적인 무력함 앞에서 절망을 느낄 땐 너무 슬프다.

폴리야나 컴플렉스 (X)
：보다 더 나아질 수는 없을 정도로 현재가 최고이며 모든 일을 다 좋게 생각한다.

-> 나 역시 키드님처럼 낙천적으로 생각하려고 노력하는 인간이라 웬만하면 좋게 생각하지만, 욕심도 많아서 현재가 최고는 절대로 아니며, 모든 일을 다 좋게 생각하기엔 불평 불만이 몹시 많은 투덜분자다. ^^

보헤미안 컴플렉스 (O)
：다재다능하고 자유로우며 변덕적이며 상황에 따라 최대의 이익을 받도록 행동한다.

-> 나르시스 컴플렉스 환자답게 다재다능하다고 느낄 때도 많으며,
자유로운 걸 추구하고(내가 결혼을 부정적으로 생각하는 가장 큰 이유가 현재만큼의 자유로움마저도 상당부분 포기해야 한다는 것 때문이다 결혼 후 더 큰 자유의 날개를 단 사람은 눈씻고 찾아봐도 없더라!) 참으로 변덕스럽다. 싫증도 잘 내는 편이므로...
상황에 따라 최대의 이익을 받도록 행동한다는 건, 아무래도 '잔머리 굴리기의 대가'이냐는 질문 같은데 ^^;; 조직생활(?)하던 시절, 잔머리를 굴린 건 아니지만 몸바쳐 충성하는 방식으로 회사에서 늘 인정을 받는 편이긴 했다. 게다가 사회는 '착하면 곧 바보'라고 생각하는 분위기라 착하게 굴지 않으려고, 최소한 내 밥그릇은 빼앗기지 않으려고 무던히 노력중이다.

프로그루스테스 컴플렉스 (O)
：현재의 사회에 널리 퍼진 견해나 태도, 집단주의 등을 무시하고 개성있고 싶어한다.

-> 극단적인 예를 들자면, 온 나라가 시뻘건 물결로 뒤덮였던 2002년 월드컵의 광란에 가까운 집단주의가 무서워 난 거의 TV도 보지 않았다. 유행하는 옷 스타일 따라가는 것도 싫다. 내 옷장에 10년도 더 된 옷들이 버젓이 걸려 있는 것도 그 때문인 것 같은데, 그렇다고 완전히 튀어 시선을 끄는 것도 싫어한다. 게다가 수백년째 계속해서 유행하고 있는 듯한 여자들의 "청초한 긴 생머리" 물결은 정말 싫다!

파랑새 컴플렉스 (X)
：어느 것이 예전과 바뀌면 변화에 적응하지 못한적이 있다. 한결 같은 것을 좋아한다.

-> 고인 물처럼 변화가 오래 사라지면 오히려 견디질 못하는 것 같다. 변화가 주는 약간의 스트레스와 모험 같은 거 은근히 즐긴다. 요즘 일하기 싫어 죽을 병에 걸린 것처럼 헤매는 이유도 너무 똑같은 일상이 지속되기 때문인 것 같다. (그렇다고 프리랜서 주제에 하라는 일을 마다할 수도 없고.. 미치겠다 +_+)

피그말리온 컴플렉스 (O)
：누군가 자신에게 기대를 가지고 관심을 가져주어 그 덕에 자신이 변한적이 있다.

-> 동기부여가 그래서 중요하다고 하지 않나?
늘 온 집안의 기대를 한몸에 받는 존재여서(니가 잘해야 동생들은 물론이고 사촌동생들까지 본받는다...는 말 귀에 못이 박히도록 들었다. ㅋㅋ), 끊임없이 노력했던 것 같다.
첫 회사에서도 "기대가 크다"는 보스 말에 넘어가 정말 미련할 정도로 코피 터지게 일했더랬다.

스톡홀룸 컴플렉스 (O)
：사회나 정의가 아닌 범죄나 범죄자에게 더 긍정적인 감정을 느낀 적이 있다.

-> 작년엔가 번역한 책에  좌익과격단체에 납치됐다가 오히려 그 일원이 되어 은행강도에 동참했던 미국 언론갑부의 딸 패트리샤 허스트의 이야기가 잠깐 언급되는 바람에 스톡홀름 컴플렉스라는 걸 알게 됐는데, 극단적인 상황에서 스트레스와 공포 때문에 범죄자들에게 동화되는 인간 심리를 뜻하는 거라 저 위 설명과는 좀 다른 것 같다.
어쨌든 사회가 더 이상 개개인을 보호하지 못하고, 이른바 정의라는 것이 가진자들만을 위한 정의라면 나는 당연히 범죄나 범죄자에게 더 긍정적인 감정을 느낄 것이다.
지난 80년대 사회가 훌륭한 실례가 아닐까. 물론 지금도 크게 다르지 않다.
'유전무죄 무전유죄'라는 말로 영화 주인공까지 된 지강헌의 경우, 그가 극악무도한 살인범이었다는 사실은 부인할 수 없으며 옹호할 맘도 없지만, 그런 범죄와 범죄자를 생산하는 건 바로 부패한 이 사회라고 생각하기에, 당시 그 사건을 보며 안타까웠다.
지강헌의 경우가 너무 심하다면, 레미제라블의 '장발장'은 어떨까?

제노비스 컴플렉스 (O)
：혼자 있을 때보다 여러명이 있을 때 더욱 더 책임감이 희박해진 적이 있다.

-> 당연하지! 난 원래 리더보다는 뒤에서 구시렁거리는 투덜분자라니깐!

샹그릴라 컴플렉스 (O)
：노화는 숙명이 아닌 자기관리에 달렸다고 생각하면서 젊게 늙고 싶다고 생각한다.

-> 옛날부터 동안이라는 말을 하도 많이 들어, 어쩌면 강박관념 같은 게 자리잡고 있는지도 모르겠다. 보톡스 주사로 터질듯 주름을 감추거나 웃음이 부자연스러울 정도로 쳐진 살을 당기는 노력과 발악은 혐오하는 편이지만, 심신을 가꾸는 자기관리를 통한 젊음 지속하기는 바람직하다고 생각한다. 그렇다고 아예 먹는 나이를 거꾸로 되돌릴 순 없을 테고, 겉은 쪼글쪼글 주름져도 속이 탱글탱글 마음을 젊게 가지면 되지 않을까?
난 아마 앞으로 10년, 20년 뒤에도 여전히 철딱서니 없이 지금처럼 칠렐레팔렐레 살아갈 테고, 운동화마저도 굽이 높은 걸 신고 다닐 게 분명하며, 누가 나이를 물으면 한참 계산해야 할 것 같다.

번아웃 컴플렉스 (O)
：어떤 한 일에만 집중하다가 갑자기 무기력함을 느낀 적이 있다.

-> 요즘이 딱 그런 시기인듯...
거의 3년간 쉴새 없이 마감일에 쫓겨가며 번역과 가족일에만 몰두해 살아왔고, 많이 무기력함을 느낀다. 뭔가 활력소를 찾아야 할 터인데.. ㅠ.ㅠ

무드셀라 컴플렉스 (O)
：나쁜 기억은 일부러 지우고 좋은 기억만 가지려고 한적이 있다.

-> 좋은 기억만 뇌리에 남겨두려고 하는 건 인간의 본능 아닐까?
안 그러면 미쳐버린다던데... 특히 난 나쁜 일을 겪으면 당시에 많이 괴로워하는 편이라 얼른 지워버리려고 애를 쓴다. ^^

스탕달 컴플렉스 (X)
：어떤 멋진 예술품이나 무언가를 보았을 때 순간적으로 생기는 정신적 이상현상이 있다.

-> 그저 넋놓고 감탄할 뿐, 특별히 정신적인 충격을 받는 것 같진 않다.

오지상 컴플렉스 (O)
：자신보다 나이가 많은 중년층의 멋진 남자에게 매력을 느낀적이 있다.

째뜬 좋아하는 화가는 아니라도 서울시립미술관으로 르네 마그리트를 보러 갔었는데
우글우글 아이들 포함 100명쯤 몰려다니는 사람들에 뒤섞여
(개학을 얼마 앞둔 평일 낮엔 어린이 단체 관람도 많다는 걸 왜 몰랐을고! ㅠ.ㅠ)
가까스로 작품 설명을 듣는 과정은 좀 피곤하고 괴로웠지만 그래도 '내게는 너무도 어렵고 무서운' 마그리트 그림을 조금이나마 이해할 수 있게 되었고, 드물게 내 마음에도 드는 마그리트 그림을 찾아내는 기쁨을 누릴 수 있었다.
바로 이런 그림 ^^;;

심금, 캔버스에 유채

사진 크기도 차이나는 것 좀 보라지..

콩바스는 현재 활동하는 프랑스 화가중에 가장 인기가 많은 인물이라는데
(작품 설명 맨 앞부분만 듣고선 눈물을 머금고 다음을 기약해야 했다 ㅠ.ㅠ)
마그리트 그림을 보고난 뒤의 암울하고 찝찝하고 음산한 느낌(물론 내 개인적인 느낌이다! 영화처럼, 그림에 대한 취향도 하늘과 땅차이니깐 뭐... )을 송두리째 날려버릴 수 있을 만큼
유쾌하고 기발한 그림들이 전시장에 넘쳐났다.
특히 화가가 직접 쓴 작품설명들이 어찌나 재미있든지!!
47점에 불과하다는 전시작품의 양을 얕잡아본 걸 몹시 후회했던 J와 나는
약속시간에 쫓겨 전시장을 나서며 다시 보러 오겠노라고 굳게 다짐했다.
캔버스 틀을 떼어내, 대형 족자 느낌이 나는 대형 그림들을 주르륵 한꺼번에 붙여놓아
작품 설명과 대조하며 읽기에 너무도 불편하게 해놓은 성의 없는 전시기획에도 불끈 화가 났지만 어쩌랴... 목마른 자가 우물 파야지.
미술관 홈페이지에도 역시나 작품 이미지가 달랑 2장밖에 없어서, 내가 홀딱 반한 작품은 자랑할 수도 없다.
700원 아니라, 7000원을 더 내라도 보러가게 될지는.. ^^;; 잘 모르겠지만
암튼 난 역시 화려한 색감의 작품들을 더 좋아하는 경향이 있다는 걸 다시한번 실감했음.

아차차..
아직 르네 마그리트 전을 보지 않은 사람들은 할인카드가 있음을 주지바람 ^^;
신세계 포인트 카드와 함께 홈페이지에서 다운받은 할인쿠폰을 가져가면 20% 할인
모든 BC카드는 10% 할인된다. (천원이 어디야!)
마그리트 전은 4월까지 하니깐 아직도 시간이 많이 남았지만
콩바스 전은 겨우 2월 11일까지밖에 하질 않아 이 역시 안타깝다.
다른 사람은 몰라도 이번 미술관 순례를 같이한 J와 나는 만원짜리 마그리트 전보다
700원짜리 콩바스 전이 훨씬 좋았다! ^_________^

어제 문화생활의 마지막은 거의 2달 전에 예매해놓고 기다리던
뮤지컬 <하루>.
유니버설 아트센터로 다시 단장한 리틀엔젤스 회관의 화려하고 푹신한 카페트와
2층 중앙 맨앞줄의 우아한 박스석을 경험해볼 수 있었고,
서범석, 엄기준, 오만석 세 사람을 한 무대에서 봤다는 역사적인 의미와 감동만으로도
꺅꺅 거리며 마냥 좋아라하긴 했지만, 이미 들리는 소문으로 염려했던 작품 자체의 완성도는 많이 떨어져 아쉬웠다.
뮤지컬이 끝나 막이 내리고 나서 내 첫 코멘트가 '이게 뭐야.. 마음에 안들어!'였을 정도.

툭탁거리며 싸우던 동거 연인이 교통사고로 죽은 뒤에 하루 전날로 되돌아간 내용이었던... 몇년 전에 본 영화 줄거리와 똑같은 상황 설정 때문에 공연 보는 내내, 그리고 끝나고 나서도 일행들과 그 영화 제목을 고심했는데 집에 와서 찾아보니 <이프 온리>더라. ^^
창작 뮤지컬이라더니, 그 영화 판권을 사서 원작으로 삼은 건가?
암튼... 개인적으로 서범석의 가창력과 연기와 존재감은 몹시 마음에 들었지만 극에 제대로 녹아들지 않는 생뚱맞은 '플루토'라는 캐릭터도 그렇고
'후까시대마왕' 노릇으로 일관하느라 엄기준의 섬세한 연기력이 묻히고 말았던 방송작가 캐릭터도 맘에 안들고,
두  여주인공이자 목소리마저도 예쁜 척하기 대가인 ㅡ.ㅡ; 김소현과 양소민은 둘 다 목소리가 가늘어 차별화되질 못한 데다 인물표현이 어찌나 상투적인지..
그나마 오만석이 맡은 강영원이라는 인물은 그럭저럭 봐줄만 했지만, 매력과 감동을 느낄 순 없었음.

하여간 그래서 우린 '무슨 스토리가 이렇게 산만하고 어수선하냐'고 구시렁댔으며
귀에 쏙 들어오는 노래가 단 한곡도 없었음에 기막혀 했지만 ^^;;
그래도! 서범석과 엄기준과 오만석이 한 무대에서 삼각구도를 그리며 열창하던 장면들이 몹시 인상적이었음은 부인할 수 없다.
(역시 가창력에선 서범석이 짱! <벽뚫남>에선 워낙 레퍼토리가 조용조용해서 가창력을 느낄 수 없었던 엄기준도 수준급, 의외로 오만석이 제일 딸리더군.. 너무 예쁘고 감미롭게 부르려고 해서 그랬을까?)

어차피 2월 초면 끝날 공연이지만, 주변에 널리 홍보하거나 칭찬하고 싶진 않은 작품이고
입소문을 타서 마구 연장공연에 들어갈 것 같지도 않다.

아무려나 문화생활 종합세트 같은 '하루'를 가열차게 보낸 다음날은
역시 피곤하군. ^___^

17살에 다니던 파리의 미술학원을 6개월만에 때려치우고는
더 배울 게 없다고 했던 장 뒤뷔페는 의외로 가업을 잇느라 마흔 살까지
포도주 상인으로 살았단다.
그 이후 인생의 절반만을 화가로 산 셈인데.. 아.. 역시 천재는 다른 게 확실하다.
지난번에도 내가 좋아라 하는 그림이라고 올린 초창기 그림도 재미있고 아기자기하지만
본격적으로 그리기 시작한 작품들은, 피카소처럼 예술적 영감이네 어쩌구네 하면서 여자를 수시로 갈아치우지 않고도 예술세계의 깊이와 폭이 몹시 다양하고 중층적이었다.

모자를 써 보는 여인 / 1943년 11월 / 캔버스에 유채 / 60 x 73 cm / 파리 파르티퀼리에르 컬렉션 소장

금반지 / 1958년 / 100 x 81cm / 캔버스에 유채 / 파리 뒤뷔페 재단 소장

뒤뷔페가 흙, 돌, 지표 등의 재질학에 관심을 두던 시기에 그린 그림이라는데
이 시기엔 예쁘고 화려한 것보다 다 이렇게 질감이 가장 두드러지고 표현이 단순한 작품들이 주를 이룬다. 저 손가락에 낀 금반지가 실제로 보면 '반짝반짝' 빛이 난다! ^^;;

정민이는 수많은 작품들 가운데 이번 전시의 제목이기도 한 '우를루프' 세계를 제일 좋아했고, 작품을 딱 하나만 가질 수 있다면 어떤 걸 고르겠냐고 물었더니 이걸 골랐다.

클로슈포슈(?), 밀도가 좀 더 높은 스티로폼을 조각하고 채색한 입체 조형물인데 몹시 귀엽다!

좌표 / 1978년 205 x 291cm / 종이에 아크릴(36개의 구성재료를 붙임) / 파리 뒤뷔페 재단 소장

공식 홈피에서 퍼온 월페이퍼인데.. 책상 전면에 놓인 그림들이 사랑스러워서..

2006 최고의 책 3
- 왜 나는 너를 사랑하는가/알랭 드 보통 지음/정영목 옮김/청미래
- 아내를 모자로 착각한 남자/올리버 색스 지음/조석현 옮김/이마고
- 젠틀 매드니스/N.A. 바스베인스 지음/표정훈,김연수,박중서 공역/뜨인돌

민망하게도 꼽아보니 1년동안 사들인 책 대비 읽은 책이 50퍼센트도 되지 못했다.
조지 마이클이 토크쇼에 나와 '책은 훌륭한 가구'라고 한 말에 힘입어, 사람들이 흐뭇하게 장서용 책을 사들인다는 말에 나도 킥킥 웃으며 뿌듯해 했지만... 일 때문에 하는 번역과 검토 이외의 책을 좀 더 많이 읽지 못하는 내 게으름이 참 민망한 수준이다.
겨우 열권 남짓 읽은 책 가운데 어렵사리 골라봤다. ㅡ.ㅡ;;

<왜 나는 너를 사랑하는가>를 읽고 좋아서 알랭 드 보통의 다른 책을 또 사보았으나 실망스럽긴 했지만, 이 책은 사랑이 얼마나 주관적이고 터무니 없는 착각이자 자기 최면인가를 냉소적이면서도 유쾌한 사유로 엮은 책이어서 단숨에 읽었더랬다.
<아내를 모자로 착각한 남자>는 다양한 신경증 환자들의 놀라운 임상기록을 흥미진진하게 재구성한 책이다. 우울증 환자이신 엄마 때문에 신경/정신 장애를 다룬 책들에 아무래도 호기심이 많이 가는데, 황당하고 놀라운 여러 환자들의 이야기를 읽으며 인간에 대한 이해가 좀 더 깊어질 수 있었던 듯.
<젠틀 매드니스>는 가장 우아하고도 품격 있는 광기라고 애서가들이 이름 붙인 '애서광' 증상을 지닌 여러 서양인들의 특이한 삶과 책에 대한 애착에 얽힌 뒷이야기를 담은 책인데, 희귀본을 소장하기 위해 책을 훔치기까지 하며 개인 문고를 가꿔나가는 저들의 문화는 사실 우리에게 많이 낯설다. 1000페이지가 넘는 사전 두께라 사실 다 읽진 못했지만, 내용보다는 순전히 장서용으로 장만해놓고 쓰다듬으며 뿌듯해하는 책이다. ^^;; 게다가 이런 두께의 비대중적인 책을 옮기고 출간하기로 결정한 관계자들에 경의를 표하고 싶기도 하고, 읽지도 않으면서 사들여놓고 그저 좋아라 하는 책 허영심의 발로에서 목록에 넣었다고 할 수 있다. ㅋㅋ

2006 최고의 영화 3
- 수면의 과학
- Good Night, and Good Luck
- 왕의 남자

올해도 영화를 그리 많이는 보지 못했기 때문에, 그나마 본 영화 가운데 고를 수밖에 없었다. <수면의 과학>은 당당히 제일 먼저 손꼽을 수 있었는데, 나머지는 생각 좀 해야 했다.
<Good Night, and Good Luck>은 마녀사냥 같은 매카시의 공산주의 색출 열풍이 몰아치던 1950년대 미국의 정직한 언론인을 다룬 영화였는데, 내가 한 때 몹시 좋아했던 조지 클루니가 감독과 각본을 맡아 훌륭하게 연출을 해내기도 했고, 로버트 다우니 주니어의 모습도 볼 수 있어 좋았을 뿐더러, 거지발싸개에도 못 미치는 우리나라 언론의 행태와 비교되는 영화속 실존 인물의 모습이 대단히 멋졌다. 당시 TV 방송에선 저널리스트가 담배를 피우며 진행을 하던데, 그 모습이 어찌나 멋진지 *.* 영화관을 나오며 흡연의 욕구가 마구 용솟음치기도 했던 영화다. ㅋㅋ
<왕의 남자>는 동성애 코드와 연산의 인간적인 고뇌, 광대패거리의 슬픔, 한복의 아름다움 따위가 잘 어우러져, 푸짐하게 잘 차린 잔칫상 같은 느낌의 영화였던 것으로 기억한다.

2006 최고의 공연 3
- 벽을 뚫는 남자
- 미스터 마우스
- 형제자매들

예술의 전당 토월극장에서 본 뮤지컬 <벽뚫남>은 2층 S석이라 시야 확보는 좋았으되, 좌석이 좁아 무릎이 앞 벽에 닿아 불편했던 것을 빼면, 엄기준과 해이의 적당한 호연과 조연들의 열정적인 연기가 어우러져 프랑스 코미디의 특유의 익실과 재치의 묘미를 짜임새 있게 보여준 공연이었다.
<미스터 마우스>는 소극장에서 처음 본 뮤지컬이었는데, 배우들의 폭발적인 가창력이나 흡입력 같은 건 없어도 서범석의 담백하고 진솔한 연기와 가슴 아픈 스토리 때문에 심장이 뻥 뚫리는 것 같은 안타까움을 느끼며 공연 후반 내내 엉엉 울었더랬다. 가격 대비 몹시 만족했던 뮤지컬 ^^;;
<형제자매들>은 친구따라 무작정 강남가는 격으로 내용도 전혀 모르면서
자그마치 7시간 반이나 하는 러시아 원어 연극이라는 얘기만 듣고 가서 봤는데
오후 2시부터 시작해, 가부키(물론 본 적 없다)처럼 중간에 저녁 먹는 시간도 있고
밤 10시 넘어 끝나는 놀라운 마라톤 공연이었다.
가끔 지루하다 느낀 적도 있었지만, 스탈린 시대 농민들의 애환을 다룬 내용은 다른 언어와 자막의 벽을 넘어 찌릿하게 마음을 울렸고, 막이 내린 후엔 너나 할 것 없이 다들 기립박수를 오래오래 보냈다. 뮤지컬은 가끔 봤어도, 진지한 연극을 본 것이 워낙 오랜만이라 각별히 인상적이었던 데다, 20년째 같은 배우들이 같은 연극을 계속 무대에 올리고 있다는 상트페테르부르크 드라마 극장(? 정확하지 않음^^)의 열정적인 팀웍 또한 감동이었다.

2006 최고의 문화생활 3
- 장 뒤뷔페: 우를루프 정원 展
- 이면展

전시회를 그닥 많이 다니지 못한 탓도 있지만, 아무래도 둘 밖에 못 고르겠다.
클레전과 인상파 거장전은 전시장을 나와서 전시의 성의없음에 마구 화가 날 정도였고,
롭스&뭉크 전은 말로 형용할 수 없는 기분나쁨과 미진함 때문에 덕수궁을 나오자마자 마구 단 것과 카페인이 땡겼더랬다. ^^;;

12월의 완전 끝자락에 르네 마그리트 展과의 사이에서 갈팡질팡하다(나는 초현실주의 그림이 별로인데다, 키드 님과 달리 르네 마그리트 그림은 내 취향과 좀 거리감이 있다 ㅎㅎ), 내가 극구 우겨 보러갔던 장 뒤뷔페 전시회는 별 기대 없이 갔다가 대박을 건진 것 같은 느낌이었는데, 프랑스에선 국민화가로 이름이 높다는 장 뒤뷔페의 작품이 대거 전시된 알찬 기획인 것도 훌륭했고, 작품을 설명해주는 큐레이터의 맛깔스러운 소개도 재미 있었을 뿐더러, 가장 중요하게는 한 사람의 작품 세계라 보기엔 몹시 놀라울 정도로 폭이 넓고 다양한 작품을 감상하며 마구 행복해졌다.

그래서 부러 시키지도 않은 전시 품평서를 써주기도 할 정도였는데 ^^;;
평일 목/금엔 밤 8시반까지 전시를 연장할 뿐만 아니라, sk멤버십 카드가 있으면 평소에도 2천원 할인, 오후 6시 이후엔 50%나 할인해준다. 그래서 일행들 모두 단돈 5천원 내고 들어가 보면서 만오천원짜리 전시로도 손색이 없다고 칭찬했음 ㅋㅋ
전시 감상은 정민공주 데리고 한 번 더 보러 갔다 온 다음에 올릴 계획인데 과연..
1월 28일까지 덕수궁 현대미술관에서 한다.

이면전.. 은 내가 아는 분이 소속된 그룹 전시회였는데, 순전히 팔이 안으로 굽는 논리로 포함시켰다고 볼 수 있음 ㅋㅋ...
내가 최초로 전시작품을 돈 주고 산 역사적인 기록도 있고 해서.

그야말로 달콤하고 사랑스러운 영화였다.
현실과 꿈의 경계에서 혼란스러워하는 스테판의 고통과 아픔이 슬몃 슬프기도 하지만
그럼에도 아기자기하고 깜찍한 상상력으로 포장된 이야기가 하도 유쾌하고 즐거워서
혼자서 계속 킥킥킥 깔깔깔 웃어댔다.
그리고 결과는 관객의 상상에 맡기는 열린 마무리에 난 또 어김없이 해피엔딩을 상상하곤
마음을 놓을 수 있었다. ^^;;

개봉관이 많지 않고, 다들 찾아와서 보는 관객인 데다
엔드 크레딧이 다 올라가기 전엔 관객석 조명을 켜지 않는 씨네큐브 특유의 배려 덕분에
영화가 끝나는 순간 벌떡 일어나 화면을 가리는 성급한 관객이 거의 없어
잘 알지도 못하는 프랑스어 자막과 음악을 끝까지 앉아서 감상하며
조바심 내지 않아도 되어 참 좋더군.

측근 하나는 이 영화를 <싸이보그..>와 비교하며 유쾌하다고 말하여 내가 버럭 화를 낼 정도였는데, 박찬욱의 비틀리고 괴상한 상상력과는 분명히 다르며, 현실과의 괴리감에서 느껴지는 암울함의 분위기나 희망에 대한 소박한 바람의 정도까지도 모두모두 참 다르다!

스테판이 스테파니를 사랑하는 이유는 손으로 뭔가를 계속 만들어내기 때문이라는 말을 하는데... 인간이 손으로 꿰매고 붙이고 만들어 완벽하지 않고 어딘가 조금씩 부족한 헝겊 인형과 공예품들이 정말로 대단히 예쁘고 아름답다.

흠잡을 곳 하나 없이 완벽하고 놀라운 디지털 기술보다는
어딘가 허술하고 정감 가는 아날로그 기법을 동원하여 영화 전반에 예스러운 느낌이 흐르도록 한 것도 내 취향엔 아주 마음에 들었고, 특히 꿈속의 세계를 구성하는 색채와 골판지 공예 작품들은 하나같이 나도 갖고 싶을 만큼 귀엽고 사랑스러웠다.
셀로판지 하나로도 어쩜 그렇게 발칙한 생각을 해낼 수가 있는지 원...
감독의 상상력이 하도 인상적이어서 못보고 지나간 영화 <이터널 선샤인>을 꼭 찾아봐야겠다는 생각도 들었다.

2006년 한 해를 마무리하며 보기에 참 좋았던 영화.