shape of my heart

극장에서 처음 본 영화.
언젠가 포스팅에서도 썼듯, 어릴 때 방학마다 삼촌이 종로통으로 불러내 나의 형제들에게 만화영화를 보여줬기 때문에 김청기 감독의 장편애니메이션이 나의 첫 극장영화임엔 틀림이 없다. 그 이전에는 어린이가 영화관에 가서 볼만한 영화가 거의 없지 않았을까 싶다. 그런데 그게 <로보트태권V>가 였는지 <마루치아라치>였는지 <똘이장군>이었는지 <칠칠단의 비밀>이었는지 아쉽게도 콕 찝어낼 수가 없어 검색해보니, <로보트태권V>가 1976년에 나왔단다. 그렇다면 내가 열살 때이니 아마 그게 첫 영화일듯. 연년생 큰동생은 방학마다 늘 같이 다닌 게 확실한데, 처음부터 네 살 차인 막내까지 대동하고 갔는지 그건 잘 모르겠다. 어느 해인지는 확실하지 않은데, 막내동생 손을 잡고 영화관을 향해 종로통 인도를 걷다가 지하철 환풍구에서 나온 바람에 갑자기 주름치마가 확 올라가 당황하여, 애먼 막내동생한테 막 화를 냈던 장면은 기억난다. 아마도 그날, 소심 & 뒤끝 작렬로 영화 보는 내내 집중 못하고 창피한 생각만 하고 있었을 듯. ㅋㅋ


어른 대동 않고 처음 본 영화.
내가 어릴 때만 해도 엄마들이 애들만 영화관에 넣어놓고 나중에 픽업하고 그러는 문화는 없었고, 영화관이란 모름지기 어른과 함께 가야하는 곳으로 인식하고 있었던 듯하다. 그런데 5학년 때였나, 같은 동네 살 던 큰고모가 사촌동생을 데리고 영화를 보고 오라고 부탁했다. 집에서 그리 멀지 않은 곳에 영화관이 하나 있었고, 거기서 <쾌걸 조로>를 상영하는데 사촌동생이 그걸 보겠다고 떼를 쓴 모양이었다. 동생들이 놀러나가고 집에 없었기 때문인지, 예나 지금이나 '짠순이'로 유명하신 큰고모가 영화값 아끼려고 나만 가라고 한 것인지 내막은 모르겠으나 암튼 나는 두근두근 설레는 마음으로 사촌동생을 데리고 동네 영화관(동시상영관은 아니고 나름 3류 개봉관이었다)을 찾았다. 난생처음 내가 영화 표를 사고 거기 적힌 번호를 찾아야 한다는 사명감에 불탔으나, 시내 영화관과 달리 동네 영화관에서 주는 영화표엔 좌석번호도 아예 없었던 것 같다. 드문드문 앉아 있는 아저씨들이 괜스레 무서워서 바짝 긴장해 처음엔 영화에 집중도 잘 하지 못했고, 원래도 부산하고 정신 사나운 사촌동생은 음료수 한병을 다 마시더니 영화 보다 말고 화장실엘 간다고 했다. 큰고모가 애지중지하는 외아들한테 또 무슨 일 생기면 안되지 싶어서 화장실 앞까지 쫓아갔다 캄캄한 극장으로 다시 들어갔다. 영화는 꽤나 흥미진진했는데 녀석 때문에 줄거리를 놓쳐 짜증도 났고, 나중에 밖에 나오니 생각보다 어두워져 덜컥 겁도 났었다. 아무튼 동생들과 버스 타고 우리끼리만 화전이니 삼송리니 논바닥 스케이트장에 간 것보다 더 어른이 된 것 같은 느낌이었다.


친구들과 처음 극장에서 본 영화.
중학교엘 들어가니 한학기에 두번은 단체로 영화관람을 했다. 며칠씩 시험을 보는 중간고사와 기말고사 마지막날 시험이 끝나면 시내 극장에서 출석까지 확인하는 단체 영화관람을 하는 것이 그 학교의 전통(?)이라면 전통인 모양이었다. 그때 처음 본 것이 <사랑의 스잔나> 아니면 <디어 헌터>인 듯한데, 어느게 먼저인지 그걸 모르겠다. <사랑의 스잔나>는 슬펐다는 것말고는 별 기억에 없지만, 베트남전을 다룬 <디어 헌터>는 어찌나 충격적이고 인상 깊었는지, 지금도 내가 가장 기억에 남는 최초의 영화로 손꼽는 작품이다. 나중에 비디오로 다시 보니 청소년 관람불가 영화던데 우린 어떻게 단체관람을 했었는지 그것이 불가사의할 뿐. +_+ 영화음악도 인상적이라 라디오 심야 영화 프로그램에서 나오는 걸 일일이 녹음해서 반복해 듣곤 했다. 혼자 조숙한 척 하면서;;
 
단체관람이 아니고 친구와 처음 시내 영화관엘 간 것도 그 즈음이었다. 같은 반이기도 하고 집도 가까운 친구랑 단둘이 영화를 보러가기로 했다가, 나의 막내동생도 데려갔다. (막내딸인 그 친구가 조잘조잘 수다 많고 말 잘듣는 우리 막내를 귀여워했었다. 자기도 그런 남동생 있으면 좋겠다고까지;;) 굳이 막내가 따라붙은 이유는 아마도 영화구경보다는 기사까지 딸린 친구네 검정색 세단 자가용 때문이었던 것 같다. 그날 우리끼리 시내 영화관엘 찾아가는 걸 못미더워한 친구 엄마가 차로 대한극장(혹은 국도극장;;)까지 데려다주라고 했기 때문이다. 암튼 뭔가 대단히 거창하고 역사적인(?) 날이어서 그날의 주변 기억은 또렷한데, 결정적으로 그날 본 영화가 뭐였는지 모르겠다. ㅠ.ㅠ 막내는 기억하려나, 나중에 한 번 물어봐야지.


처음 아버지랑 단둘이 본 영화.
어린 시절 <주말의 명화>, <세계의 명화>를 밤늦게까지 참 열심히도 봤는데, 놀랍게도 아버지는 웬만한 할리우드 영화는 물론이고 서부영화까지 이미 본 것일 정도로 젊어서 퍽 영화를 좋아하셨던 모양이다. 내가 갓난아기 때, 부모님이 연애시절처럼 영화를 보러갔다가 깜깜해지자마자 내가 하도 우는 바람에 둘이 번갈아면서 극장에 들락날락하면서도 끝까지 영화를 보고 나온 적이 있다는 전설을 듣기도 했다. 그 뒤론 아예 포기했다고. 암튼 부부동반 영화관람은 불가능했을지라도 아버지는 가끔씩 TV 영화로 달래지지 않는 영화에 대한 갈증을 극장에서 친구분들과 푸셨던 것 같다. 내가 중고생 때 단체관람을 하고 온 영화에 대해서도 이런저런 대화를 나누었으니까.

그러다 아버지가 보고픈 영화가 있으니 토요일에 단둘이 극장에 가자고 했다. 엄마와 동생들에게는 비밀로 하자면서. ^^; 나는 좋아라 약속을 잡았고, 학교를 파하자 마자 종로로 달려가 단성사 앞 빵집에서 아버지와 만났다. 문제는 영화가 알 파치노 주연의 <스카페이스>였다는 것! 아버지는 <대부> 정도로 생각하신 모양이었는데, 영화는 훨씬 더 잔혹할 뿐만 아니라 부녀가 보기에 좀 민망한 장면도 더러 나왔다. 어쨌거나 숨을 죽인 채 영화를 보고 나와서, 아버지는 내게 미안했는지 영화가 너무 자극적이라고 요즘 영화들은 옛날처럼 낭만이 없다고 투덜투덜 하셨던 것 같다. 아무리 아버지와 같이 갔더라도 미성년자 관람불가 영화에 어떻게 교복까지 입은 중학생을 들여보냈는지, 그것도 좀 의아하지만, 이미 <디어 헌터>도 중학생 때 단체로 들어가 본 걸 보면 옛날엔 마구 가위질을 해서 등급을 낮췄을 수도 있겠다 싶다. 

이렇듯 아빠와 딸의 이 오붓한 데이트를 나는 최근까지도 분명 중학생 때라고 기억하고 있었다. 교복을 입고 빵집서 아빠랑 만난 장면이 기억에 남아있기 때문이다. 헌데 저런 내용을 다른 블로그에 댓글로 달고 나서 찾아보니 <스카페이스>는 1983년에 만들어졌대고 우리나라엔 1984년에나 개봉했을 가능성이 있다. 아 뭐냐... 중학생 교복시절이 아니고 고3때란 말인가. -_-; 그러면 또 한 가지는 의문이 풀린다. 교복 자율화 세대라 사복 입고 다녔을 때니까 아무리 애가 좀 작아도 보호자 동반이니 극장에 들어갈 수 있을 것이라고.
하여간 그날 결국 부녀는 둘만 영화데이트한 게 들통나서 엄마에게 혼이 났다. 미리 얘기 하고 가면 누가 말리나, 왜 그 걸 비밀로 해, 기분나쁘게! 라는 것이 엄마의 요지. 혼이 나면서도 나는 내심 그날의 데이트가 뿌듯했던 것 같다. 이후로도 대학시절까지, 가끔씩 부녀의 영화 데이트는 이어졌지만 이후 같이 본 영화는 뭐였는지도 생각이 안난다.  



보다가 뛰쳐나온 영화.
대학에 들어간 뒤로 나의 영화관람 양상은 세 가지로 나뉘었다. 유명 신작 영화를 종로통 개봉관에 가서  보거나, 잘난척 하는 겉멋이 좀 들어 경복궁 옆에 있던 프랑스문화원에 가서 오래된 프랑스 영화를 영어자막으로 보거나(그러니 제까짓게 얼마나 이해를 했겠나!), 학교 근처 동시상영관에 가서 좀 지난 영화를 보거나. 암튼 신입생이라고는 해도 아직 미성년자라 성인영화는 제대로 본 적이 없던 나는 프랑스문화원에서 이런저런 영화를 보며 처음 대단한 충격을 받았다. 벌거벗은 남녀의 몸은 물론이고 주요부분이 정면으로 막 나오는 게 아닌가! 나를 그런 문화생활로 이끌었던 동기이자 언니 하나는 나에게 성교육 제대로 시켜준다고 킥킥댔다. 암튼 예술과 문화를 핑계 삼아 프랑스문화원에서는 상당히 수위 높은 성인영화도 꿋꿋이 버텼던 것과 달리, 나는 학교 앞 동시상영관에서 슬그머니 도망쳐나오는 사건을 맞이한다.

당시 동시상영관에서는 괜찮은 외화 한편, 한국 영화 한편을 번갈아 상영했고, 아마도 <아웃 오브 아프리카>를 보러 갔던 날인 것 같은데 하필 그때 상영된 한국영화가 애마부인 시리즈였다. -_-; 개봉관과 달리 그냥 영화 중간에도 들어가서 보고 싶은 영화 한 편만 제대로 보고 나오거나, 종일 앉아서 영화 두편을 구색 갖춰 보거나 그건 관객 마음이었다. 이미 수위 높은 프랑스 영화로 단련된 터라, 애마부인 시리즈 정도는 가뿐하게 보아주리라 마음 먹고 들어간 것이었는데, 허걱 뜻밖의 복병이 있었다. 영화 주인공이 내가 아는 사람(말하자면 친척;;)이 아닌가! ㅋㅋㅋ 영화배우인 거야 원래도 알았지만, 막상 스크린에 대문짝만하게 얼굴이 나오는데다 연기는 엄청 어색하고 성우가 더빙한 야릇한 목소리로 얄딱구리한 장면까지 자꾸만 나오는데, 민망해서 도저히 보고 있을 수가 없었다! ㅋㅋㅋ 결국 나는 속이 좋지 않다면서 도망나와 복도 의자에서 그 영화가 끝나기를 기다렸다. 다음번 친척모임에서 '그분' 얼굴을 어떻게 보나 걱정하면서...



첫 데이트 영화.
아.. 정말 기억해내고 싶은데 이게 통 확실하지가 않다.
대학시절 친구들과 떼로 몰려다니며 영화를 봤고, 그 무리엔 영화감독이 꿈인 친구가 둘이나 있어 종류별로 참 다양한 영화를 보러다녔다. 하지만 사실 떼로 몰려다녔던 이유 가운데 하나가 친구들이 '걔'랑 나랑 엮어주려는 것이어서, 꽤나 시간이 지난 후 그 노력이 은근슬쩍 결실(?)을 맺고 말았기 때문에 어느덧 둘만 영화를 보러 가게 된 시점이 대단히 모호하다. <공포의 외인구단>이었던 것도 같고 <영웅본색>이었던 것도 같고... ㅋ
암튼 <영웅본색>은 걔가 하도 좋아해서 같이 세번은 본 것 같다. 자기도 그런 진한 우정 영화를 만들고 싶다나 뭐라나. 마지막엔 대부분의 개봉관에서 다 내리고 하는 데가 없어서 시설 엉망이고 퀴퀴한 냄새도 나는 파고다 극장(!)까지 찾아가 봤었다. 
더불어 돌이켜보니 마지막 데이트 영화가 무려 <살인의 추억>이다. -_-;; ㅋ
 

난생 처음 혼자 본 영화.
이웃 주민들은 혼자 영화 본 시기가 꽤나 일러서 20대 초반 아니면 청소년기라는 사실에 좀 놀랐다. 아무래도 세대차의 탓이 좀 있겠지만 (혼자서 영화보는 문화는 역시 90년대에나 생겨났다는 것이 나의 견해;;) 독립심 차이도 있을 것 같다. 암튼 내게 영화란 오래도록, 누구랑 함께 보고 나서 함께 이야기를 나눌 중요한 소재이자 공통점을 나눌 수 있는 수단이었다. 그래서 몇번은 시행착오를 겪은 끝에(보기 싫은 데도 척 노리스 나오는 액션 영화 여러번 끌려가서 봤다 ㅋㅋ) 친구들별로, 또는 사귀는 사람의 취향에 따라 같이 볼 영화를 나누어 분배했던 것 같다. 디즈니 애니메이션 같이 볼 친구 없으면 동생을 데려가기도 하고.
그러다 서른 즈음에 회사생활을 관두고 번역일을 하겠다고 나서면서, 전체적인 홀로서기가 필요하다는 판단을 내렸다. 밥도 혼자 식당 가서 먹을 수 있어야 하고, 카페도 혼자 가고, 술도 혼자 마시고, 영화도 혼자 보고. 출장 가서는 이미 다 해본 가닥이지만, 특별상황이 아닌 일상에서는 소심함을 핑계로 아직 시도하지 못할 때였다. 게다가 준백수가 되고보니, 정말 남들 다 일하는 평일 대낮에 홀로 다닐 일이 많았다. 나름 거창하게 <홀로서기 프로젝트>라고 이름을 붙여 하나씩 시도했고 뿌듯해 했던 장면에 대한 어렴풋한 기억은 있는데, 아 또 결정적으로 처음 혼자 본 영화가 잘 기억나질 않는다. ㅠ.ㅠ
할리우드 영화는 대형영화관에서 보고 그외 소규모로 상영하던 영화들은 종로에 있는 코아아트홀/씨네아트를 많이 이용할 때라, 혼자 처음 영화를 본 것도 코아아트홀이었던 건 확실하다. 거기서 혼자 <씨클로>를 혼자 보며 울다가 끝나고 민망했던 것도 기억 나지만, 그게 정녕 처음이었는지 그걸 모르겠다. 젠장. 어쨌든 혼자 영화관 가기를 트기는 했어도, 혼자 자주 보러다니진 않았고 늘 영화 파트너를 찾았던 것 같다. 씨네큐브가 생겨난 2000년 이후로는 퍽이나 스스럼 없이 가끔 혼자 영화를 보러 다녔지만, 아직도 영화는 누구랑 같이 봐야 더 재미있고 뿌듯하다는 생각을 버리지 못했다. 혼자 보는 영화는 어쩐지 외롭다. ㅋ


볼 때는 좋아라 했는데 나중에 그 사실이 부끄러웠던 영화
파피는 이 항목에 <타이타닉>을 넣었던데 나도 막 공감했다. 재난영화 별로 안 좋아하지만, 레오나르도 디카프리오를 좋아했고 빅토리아시대 풍 배경도 마음에 들어서 얼결에 기회가 되는 바람에 두번이나 봤다. 나중에 케이블이나 TV로 본 것까지 합치면 몇번이나 더 봤을지 원. ㅋ 나는 카메론 감독이 직접 그렸다는 영화 속 그림도 좋았는데! ㅋㅋㅋ 하지만 나중에 그놈의 뱃머리 장면까지 하도 많이들 패러디를 하니까 민망해지더라는;;;

고등학교 때 단체로 본 <사관과 신사>도 그런 영화에 속한다. 주제곡 Up where we belong 까지 엄청 좋아했었는데, 내가 좋아하던 국어선생님이 입에 막 거품을 물고 영화를 막 비판하는 거다. 구태의연한 신데렐라 스토리라고!  그렇구나 새삼 생각하며 감상문까지 써놨던 걸 부끄러워했던 기억이 있다.

어렸을 때 리처드 기어 팬이라 <프리티 우먼>도 헤벌쭉 좋아라 하며 봤고, 당시엔 예뻐 보였던 줄리아 로버츠의 의상(특히 흰색 땡땡이 무늬 갈색 원피스!)도 마음에 들어했으나 뭐 이젠 리처드 기어 본인도 욕하는 영화가(세계 금융을 위기로 몰아넣은 기업 사냥꾼 미화했다고;;)  되었으니 말해 무엇하랴. ㅋ




그밖에 절대 두번 볼 영화가 아닌 데 두번 봤다든지, 절대 보고 싶지 않았는데 본 영화라든지, 그런 항목들은 여전히 기억의 늪에 빠져있다. 착한 어린 시절, 차마 봤다고 말을 못해서 두번 보거나 싫으면서도 꾹 참고 본 영화가 분명 있었는데 말이지...  이번 기억을 더듬으며 깨달은 사실 한가지. 십여년 전 기억보다 왜 까마득한 옛날 기억이 더 선명한 것이냐! 치매형 기억력인 것 같아서 좀 뜨끔했다. ㅠ.ㅠ

첫번째 불만은 유치찬란한 아이들의 의상.
물론 멋지고 괜찮은 공연의상도 꽤 있었다. 짐작컨대 재롱잔치 이벤트 회사에서 프로그램과 안무, 의상까지 촐괄하여 제공하는 모양이다. 작년에 조카가 입고 나왔던 변형한복을 5살짜리 애들이 또 입고 나온 걸 봐도 매번 의상을 새로 제작할 리 없다. 아이들 연령에 맞는 프로그램과 무대복을 교사들이 골라서 정하는 것일 듯.
문제는 장식이 너무 과해 흉측할 정도로 화려한 의상이 많고, 아직도 여자아이들에겐 붉은계통, 남자아이들에겐 푸른계통을 입히는 색깔의 성별 고착화가 여전히 포착된다는 점이다. 아이들과 부모가 혹시라도 상술과 편견에 떠밀려 여자색, 남자색을 구분하더라도, 제대로된 유치원 교육이라면 그런 선입견을 깨뜨려주어야하지 않을까?

남녀아동 공히 같은 색깔과 무늬가 들어간 옷을 입고 공연을 펼친 프로그램도 많았지만, 3분의 1 이상은 이런식으로 색깔로 남녀를 구분해 놓았던데 나로선 무척 못마땅했다. 어차피 같은 색깔이라도 여자애들은 거의 스커트, 남자애들은 바지던데 왜 꼭 색깔로도 차별을 하는지? 그리고 솔직히, 저렇게 촌스럽고 요상한 무대의상이 진짜로 애들 예쁘라고 입혀놓은 것으로 보이는가?  +_+

게다가 어떤 공연의상은 나의 여자조카가 입었더라면 불끈 화가 났을 것 같은, 천박하고 저급한 쇼걸 의상을 연상시키는 색깔과 모양새였다. 선정성으로 논란이 된 걸그룹 따라하기도 아니고 왜 천진난만한 아이들한테 그런 옷을 입힐 생각을 하는지 기가막힐 정도였다. 발레나 라틴댄스 같은 장르라면야 아무리 한겨울이라도 팔과 어깨를 드러낸 드레스를 입고 나오는 걸 안쓰러워하면서라도 이해할 수 있겠으나, 그냥 아이돌 노래에 맞춰 '섹시하게' 춤을 추기 위해 배꼽은 물론이고 갈비뼈까지도 다 드러나는 조막만한 상의를 입힌 건 불쾌했다. 나로선 차마 사진을 찍어오기도 민망한 수준이었다고 한다면 느낌 전달이 되려나? 부모와 친척들에게 보이는 공연에서 어린 딸들이 왜 그런 야한 옷을 입어야하는지, 알다가도 모를 일이다. 귀엽고 깜찍하면서도 어린이다운 의상이 얼마나 많을텐데...

두번째는 공연내용에서 드러나는 구태의연한 사고방식.

딱 하나뿐이긴 했지만, 남녀의 역할에 대해서 설마 이게 유치원 교육의 수준과 사고를 그대로 드러내는 것일까 당혹스러운 장면이 있었다. 6세반이었던가... 아마도 유명 아이돌의 노래에 맞춘 춤 공연이었던 것 같은데 (어차피 20가지가 넘는 공연 내내 동요는 서너 곡밖에 들을 수 없었고, 나머지는 거의 아이돌의 최신유행가와 그에 맞는 안무였다. 그 점 또한 매우 불만. 왜 유치원에서마저 어린아이들을 다 아이돌 연습생 취급을 하는지?) 무뚝뚝하게 서서 신문을 보며 외면하는 남자아이들에게 커다란 리본을 묶은 인형같은 차림을 한 여자아이들이 다가가 아양을 떠는 내용이었다. -_-;;

일반 드라마는 물론이고 어린이드라마나 그림책의 삽화 내에서도 구태의연한 성별역할을 허무는 노력을 오래전부터 해왔기에, 요리하는 아빠와 자동차 고치는 엄마의 모습이 당연시되는 선진국의 수준은 나도 아예 기대하지 않는다. 하지만 지금이 어느 땐데 아무리 대한민국의 현실이 고리타분하기로서니, 신문보는 남성마초한테 아양과 교태를 떠는 연약한 여자의 역할을 유치원 아이들한테 주입한단 말인가! 설마 아직도 여성교육의 지상목표가 현모양처요부 양성이란 얘기는 아니겠지?!

저렇게 떡하니 신문으로 얼굴 가리고 선 남자아이들의 파트너로 나온 여자아이들의 모습은 이러했다. 깜찍하게만 보아줄수도 있는 무대를 내가 공연히 삐딱하게만 보았다고 나무랄 이도 있을지 모르겠다. 하지만 아무리 선의에 의한 행동이라도 받아들이는 사람의 마음이 불편하다면 분명 문제가 있다는 뜻이다. 어른들이 정한 안무와 내용이 어떠하였든, 영문도 모른 채 최선을 다해 애쓴 아이들에겐 계속 갈채를 보내면서도 이런 장면에선 찝찝한 마음을 어쩔 수가 없었다. 그나마 나의 조카는 이런 못마땅한 프로그램에 한번도 동원되지 않았다는 것이 위안이었달까.


이러니저러니 해도 아마 나는 내년이 마지막일 조카의 재롱잔치에 초대되면 또 군말없이 달려갈 것이다. 제발이지 이상한 공연 내용이나 의상 때문에 나의 특출난 조카의 활약이 빛을 잃지 않기를 빌면서. 하지만 재롱잔치를 준비하는 모든 유치원과 어린이집, 이벤트 담당자들에게 진심으로 부탁하고 싶다. 부디 더는 구태의연하고 촌스러운 어른들의 사고방식을 파릇파릇한 아이들한테 세뇌하지 말아달라고. 이미 이토록 화려한 재롱잔치에 익숙해져 조촐한 발표회 수준은 못마땅해할지 모를 철없는 부모들한테도 당부하고 싶다. 대규모 공연이 아이들에게나 교사에게나 얼마나 스트레스 넘치는 일인지 잘 생각해보기를. 무대에선 펄펄 날았던 나의 조카도 사실 그날 종일 제대로 먹지도 못하고 신경을 쓰더니 9시 넘어 끝난 공연 탓에 10시 넘어 먹는 저녁밥조차 제대로 넘기지 못했다. 구경간 고모와 할머니는 한껏 즐거웠고 녀석도 뿌듯해하는 눈치였지만 마음 한구석이 짠했다. 꼭 그렇게까지 애들을 잡아야 하나... 진정 어느 쪽이 아이들의 행복을 위한 길인지 생각해보아야 할 문제인 듯하다.

1. 2011 베스트 책

책 목록에서 인상 깊었던 걸로만 색을 달리해두고도 꽤나 뽑기 어려웠다. 결국 독서노트를 뒤져 가장 인용문을 많이 적어둔 책을 보니 얼추 세권의 윤곽이 드러났다.

의외로 남들이 다 읽은 책을 하도 안 읽은 게 많아, 이 책 또한 안 읽었을 것이 분명하다고 생각했었다. 주인공 모모가 낯익은 건 순전히 <모모>와 동명이인이기 때문일 거라고. 그런데 중간쯤 하밀 할아버지와 로자 아줌마가 결국 어떻게 어떻게 될 것인지, 모모의 반전 비밀이 뭔지 다 기억이 났다. 아마도 대학 다닐 때 쯤 읽었던가. 그런데도 폭풍 감동에 눈물을 훔치며 읽었다. 고전은 괜히 고전이 아니다.
수많은 구절을 적어놓아 대체 뭘 인용할까 또 고민스럽다. 그래도 대강 골라 적자면...
"아줌마에겐 아무도 없는 만큼 자기 살이라도 붙어 있어야 했다. 주변에 사랑해주는 사람이 아무도 없을 때, 사람들은 뚱보가 된다." - p95
"그녀는 정해진 법 때문에 자기 뜻대로 죽을 수도 없다는 생각을 할 적마다 울음을 터뜨렸다. 법이란 지켜야 할 무언가를 가지고 있는 사람들이나 보호하기 위해 만들어진 것이다." - p113-114
"
<식스펜스 하우스> 폴 콜린스 지음/홍한별 옮김/양철북
킥킥대고 책을 읽고 나서 감동후기를 올릴까 하다가, 블루고비가 옮긴 책이라 또 다시 팔이 안으로 굽는 주례사후기(?)로 오인받을지도 모른다는 생각에 관뒀었다. 특유의 유머와 집요함, 박식함이 넘치지 않게 어우러진 폴 콜린스의 글쓰기 묘미에 나도 빠져든 것 같은 데다, '책들의 종착지'라는 헌책 마을 웨일스 헤이온와이에 무작정 살려고 갔던 지은이의 좌충우돌 체험기라 소재부터 흥미진진했다. 헤이온와이를 책마을로 만든 장본인인 리처드 부스 할아버지가 작년 무슨 도서전에 한국에도 왔던데 구경갈까 하다 관뒀을 정도. 책의 가치에 대해서, 어쩌면 운명이 비슷한 인생에 대해서 소소한 생각거리를 주는 책이다.
"책을 썼다는 사실에는 참 희한하고도 사람을 겸허하게 만드는 점이 있다. 책은 읽히기도 하지만 놀라울 정도로 생명력이 질겨서 대개의 경우 작가보다 오래 남는다." - p168.
"원래 작가라는 일이 집에 있는 것을 좋아하는 사람들이 선호하는 직업이다." - p254

<연민> 슈테판 츠바이크 지음/이온화 옮김/지식의숲
다른 주민들의 책 베스트에도 많이 보이는 책을 나도 꼽았다. '사랑할 때 버려야 할 지독한 감정'이라는 부제에 모든 단서가 담겨있다. 나 역시 <광기와 우연의 역사> 밖엔 읽은 적이 없어서 슈테판 츠바이크의 소설이 이토록 맛깔스러울 줄 짐작도 못했다. ^^; 다른 책도 찾아 올해 '몰아읽기' 할 작가 가운데 한 사람이다.
"그는 그저 어린아이가 우표를 수집하듯 열심히 친구를 모으고, 모은 표본(친구)들에 대해 자부심을 갖는, 말하자면 태생적으로 거리낌이라곤 없는 사람에 속했다." - p9
"반만 행한 일과 반만 내뱉은 암시는 언제나 악의 원인이 됩니다. 이 세상의 모든 악은 어중간하기 때문에 생깁니다." - p123
"사람은 아무리 나쁜 규율일지라도 그것이 옆사람에게도 똑같이 적용된다는 것을 알면 곧바로 가볍게 느끼기 때문이다. 정의는 신비롭게도 폭력에도 적용된다." -p404

흐이구... 책 읽자마자 리뷰를 올렸으면 간단히 끝낼 수 있었을 것을... 아주 베스트 뽑으며 리뷰 올릴 기세다. +_+
적어둔 인용문이 거의 길어서 짧은 것 중에 골라 옮겨 적으려니 안타깝다. 


2. 2011 베스트 영화
비기너스
천국의 속삭임
주노

이탈리아 영화 <천국의 속삭임>(역시나 애들이 주인공인 영화 좋다! 게다가 음향감독의 실화라니 더욱 감동;;)은 연초에 봤는데도 기억에 오래 남아 단연 베스트 후보였고 연말에 본 <비기너스>(시작하는 연인들, 유안 맥그리거와 멜라니 로랑의 만남도 좋았지만, 일흔다섯 병든 아버지의 설레는 사랑 또한 눈물겹게 흐뭇했다. 소소한 소품과 배경도 딱 내 취향)또한 보자마자 베스트 후보임을 실감했다. 나머지 하나를 뽑는데 살짝 고민을 하긴 했으나, 역시 뒷북으로 본 <사랑 후에 남겨진 것들>과 <주노>(개성 넘치는 주인공 주노의 선택과 식상하지 않은 이야기 전개가 마음에 들었다. 게다가 주노 새엄마는 <웨스트 윙>의 CJ였어! ㅎ 좋아하는 캐릭터였는데;; <If you're in, I'm still in>이라고 주노가 광고지에 적어준 쪽지를 액자에 넣어 벽에 걸어두는 마지막 장면까지 흡족~) 가운데 유쾌한 영화를 골랐다. <파니 핑크>를 만들기도 한 도리스 되리 감독을 좋아하지만 <사랑 후에 남겨진 것들>은 슬퍼서 또 보려면 가슴 아플 듯.


3. 2011 베스트 드라마
뿌리 깊은 나무
최고의 사랑
공주의 남자

압도적인 1위이자 군말없는 올 최고의 드라마였던 <뿌리깊은 나무>를 억지로 꼽은 나머지 둘과 같이 올릴 수야 없지. ㅋ
3회였나, 4회부터 보다가 완전 빠져들어 앞부분 재방송 찾아본 뒤엔 거의 본방사수 하려고 노력했다.
별로 닮지 않았음에도 송중기에서 한석규로 이어지는 이도 세종역할의 전환이 조금도 어색하지 않다니! 송중기도 다시 봤고 한석규한테는 정말 감탄했다. 극의 짜임새며 구구절절 가슴을 후벼파는 대본이며, 주조연의 연기(진정 충신 무휼과 조말생 대감까지!)며... 피칠갑을 했던 마지막회가 좀 보기 힘들었던 것만 빼면 거의 흠잡을 데가 없었다. 한가놈의 마지막 반전까지 숨겨놓은 작가들 정말 존경스럽다. +_+

"임금의 마음이 지옥이지 않은 태평성대가 어디 있더냐"고 했던가, 가슴을 쿡쿡 후비는 감탄스러운 대사가 매회 툭툭 쏟아졌는데 그때그때 적어놓지 않아 다 까먹었다. 밀본 정기준과의 마지막 대면에서 세종이 "백성은 속아도 되고 지더라도 괜찮다. 또 싸우면 된다"고 했던 말도 기억에 남는다. 사극 보면서 어쩜 그리도 요즘 정치 세태를 떠올리게 만드는 대사가 많던지. 드라마 보다 말고, 그래, 속아서 대통령 뽑은 사람들도 대선 총선에서 또 싸워주면 된다고 중얼거리고 앉았었다. 참 놀라운 드라마 아닌가!? 

 

두번째는 <최고의 사랑>인데 가나다순으로 사진이 밀렸;;다. ㅋ 후반부로 가면서 재미와 관심도 점점 줄어들긴 했지만 '그래도' 사랑스러운 구애정과  독고진, 띵똥 보는 재미에 끝까지 의리를 지키며 봤던 드라마다. 공효진을 원래 좋아했지만 연기에도 묻어나는 듯한 매력이 궁금해서 책(공효진의 <공책>)까지 사봤으니 뭐 말 다했지. 책 편집과 만듦새는 참 엉망이라는 걸 알고 봤음에도 공효진이 전하려는 환경 메시지와 생각은 마음에 들었다. 공효진의 다음 작품 기대중.

<공주의 남자>는 조선판 로미오와 줄리엣이라는 한정적인 얼개 탓인지 중반 이후에는 거의 재방송을 보는 것 같은 상황의 반복이라 차츰 실망스러웠지만 그래도 특별히 베스트에 넣어주었다. 세령 역의 문채원의 연기력이 좋아지는 과정을 응원하며 보던 생각도 나고(한복이 참 잘 어울렸던 <바람의 화원> 때부터 팬이다;; 그런데 이 드라마에선 마음에 안드는 한복이 너무 많았음! 특히 그네탈 때 입었던 것.. 으으), 김종서와 수양대군을 연기한 중장년배우(이순재/김영철)도 좋았다. 울먹이며 "우리 삼촌이 맞습니까?" 묻던 아강이 역할의 김유빈은 최고였고! <뿌리깊은 나무> 마지막회에서 한가놈의 정체가 드러난 뒤 성삼문, 박팽년과 스쳐지나는 장면을 보며, 먼저 방영한 이 드라마에서 본 사육신 참살 과정이 떠올랐던 것도 베스트 선정에 영향을 미쳤던 것 같다. ^^;

그러고 보니 사극 잘 안보는데 베스트에 둘이나 뽑혔고, 외국 드라마는 아예 없다. BBC <셜록>을 기대했는데 아예 제작이 무산되어 안타까웠다. 올해는 설마 제작되겠지.


4. 2011 베스트 공연
1월 13일 스팅 슈퍼콘서트
12월 15일 이문세 콘서트

많이 안 보러다닌 탓도 있지만 둘에 필적할 만한 감동 공연이 없어 세번째는 뽑지 않았다. 굳이 고르라면 차라리 노소노소합창단의 발표회? ㅋㅋ


5. 2011 베스트 전시
장욱진 20주기 회고전
오르세 미술관 전

전시도 둘만 선정했다. 둘 다 후기 올렸으니 링크 참조.
훈데르트 바서 전시회를 갔더라면 셋을 채울 수 있었을 텐데, 라는 아쉬움만 잔뜩.
올해는 가고픈 전시를 안 빼먹고 다 갈 수 있으려나.

6. 2011 베스트 발견

엄마의 건강
정유정
Snoopy's Street Fair
게임중독자의 자질

내가 번역한 책 한권의 힘이라고 말하기엔 민망할 정도로, 작년 한해 엄마는 놀라운 변화를 보였다. 체중은 7kg정도 줄었고 10분도 채 못걷던 분이라는 걸 믿기 어려울 만큼 걸음도 경쾌해졌으며, 심리적으로도 대단히 안정적이다. 우울증 약도 꽤 줄였는데 정신적인 안정상태가 이토록 오래 지속되는 모습은 아버지 돌아가시기 전에도 잘 본 적이 없었다. 일년에 열달은 울증, 한달은 조증, 나머지 한달만 말짱하다고 내가 농담삼아 툴툴거렸던 게 거짓말 같다. 이젠 나더러 운동 안한다고 잔소리를 하실 정도고, 최근엔 심지어 잠든 나를 그냥 내버려두고 혼자 버스타고 대학병원엘 다녀오셨다. 동네 의원은 몰라도, 복잡하고 진료과도 많은 대학병원은 아버지 계실 적에도 반드시 내가 운전해 모시고 다녔었는데... 아마도 엄마가 혼자 대학병원엘 가서 진료받고 약 타온 건 근 10년만에 처음이 아닐지. 암튼 과거의 엄마는 매일매일 '죽으려고' 살았다는데, 요즘 엄마는 '열심히 살려고' 사신단다. 합창단 연습도 여전히 열심히 참여중. 매우 고무적이고 감동이다.

정유정은 <7년의 밤> 읽고 반해 국내작가 중 유일하게 전작을 찾아볼 생각이 들었다. 두번째 읽고 나니 군더더기랄까 좀 과하다 싶은 부분이 눈에 들어왔던 <7년의 밤>보다 <내 심장을 쏴라>가 더 마음에 들었는데, 마지막에 읽은 청소년 소설 <내 인생의 스프링 캠프>가 제일 좋아 두세번은 본 것 같다. 책표지가 기묘하게도 지우 그림과 많이 비슷해서였을까(서로 영향을 주고받았을 가능성은 전무함에도!), 이상스레 정이 가는 작품. 어쨌거나 주류 문학계에선 정유정을 완전 무시하고 있대서 더욱 관심을 기울여 지켜볼 작정이다. 흥!
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산타 스누피 기념 캡쳐

200점 증거 사진 -_-;